ایسی وود: بررسی سلف پرتره ها – آثاری که به طرز خفقان آور فاش می شوند از نقاش نهایی دهه ی سبیل

گالری پرتره ملی، لندن به نظر می‌رسد این نقاشی‌های نزدیک، زندگی ملال‌آمیز، کسل‌کننده و همیشه آنلاین ما را به تصویر می‌کشند – اما در میان ماسک‌ها، طنز و احمقانه‌ای نیز وجود دارد. ممکن است این احساس را داشته باشید که ایسی وود دقیقاً به شما خیره شده است، از هر بوم خیره می‌شود، تماس چشمی سخت، ناراحت‌کننده و سرسختانه برقرار می‌کند. اما او نیست. نقاش جوان بریتانیایی، غرق در نشخوار روحی به خود خیره شده اس

من ممکن است احساس کنم ایسی وود دقیقاً به شما خیره شده است، از هر بوم به بیرون خیره می شود، تماس چشمی سخت، ناراحت کننده و سرسختانه برقرار می کند. اما او نیست. نقاش جوان بریتانیایی، غرق در نشخوار روحی به خود خیره شده است. شما فقط در زمان اشتباه وارد شده اید.

این نمایش در گالری ملی پرتره - اولین مورد از سری جدید ارائه ها که به استفاده هنرمندان معاصر از پرتره می پردازد - اولین تلاش عمومی بزرگ وود برای ثبت چهره خود است. او قبلاً سلف پرتره کشیده است، اما هرگز در این مقیاس، هرگز به این بزرگی و شخصی. برای سال‌ها، تمرکز او عمدتاً بر روی محرک‌های خارجی بوده است: قوطی‌های کوکای رژیمی، عتیقه‌جات، ساعت، سرامیک، کت‌های چرمی. چیزهای قیامت نیمه شب، تحقیقات وسواس گونه، میل فتیشیستی. در طول این سال‌ها، دیدن رویکرد متمرکز و با تمرکز ملایم او به کارهای زودگذر روزمره مانند جاسوسی از برگه‌های اینترنتی یک نفر، نگاه کردن به دفتر خاطرات یک جوان بی‌حوصله، غمگین، بیش از حد خسته و کافئین‌دار است.

او هرگز واقعاً نیازی به رنگ آمیزی چهره خود نداشت، زیرا کار او همیشه کاملاً شخصی و معقول بود. اما او به هر حال این کار را انجام داده است و نتایج متشنج و افزایش یافته است. او همان رویکرد ترکیبی زاویه‌دار، مبهم و کوتاه را در پیش گرفته است، اما اکنون همه چیز پوست و لب و اشک است. او در حالی که در یک تابلوی نقاشی عظیم ماسکی خیس انجام می‌دهد، یک کولای رژیمی می‌نوشد، گونه‌اش را به آینه دیگری می‌چسباند و انعکاس پیچ خورده‌اش را دو برابر می‌کند. در بعضی از گونه ها و ابرویش خونریزی می کندآثار کوچک‌تر، در آثار دیگر به شدت به گیتار خود تکیه می‌دهد. یکی از نقاشی‌ها او را به هق هق می‌اندازد، چشم‌های تار و دلسرد می‌شود.

هر نقاشی در اینجا نگاه او به خودش است، غرق در درون نگری ناف و ترحم برانگیز. دو عکس از او در کودکی پر از لبخند و قهقه است، اما آنها فقط به شما کمک می کنند تا متوجه شوید که بقیه تصاویر چقدر بدبخت هستند و او باید چقدر بدبخت باشد. و این از نظر هنری چیز بدی نیست (اما احتمالاً در سطح شخصی عالی نیست) زیرا باعث ایجاد برخی نقاشی های واقعاً خوب می شود. آنها چیزهای عجیب، خفه کننده و صمیمی هستند، مثل اینکه به شما اجازه داده اند در ضعیف ترین لحظات او بگذرید، مثل اینکه در میان گریه او را قطع می کنید. احساس می کنید باید بی سر و صدا از گالری خارج شوید تا به او اجازه دهید این کار را ادامه دهد.

این باعث می شود که همه چیز بدتر و بدتر از آنچه هست به نظر برسد. طنزی در کار وجود دارد، در نقاطی کمی حماقت. در یکی از نقاشی‌ها، او صورتش را با انگشتان هیولایی چوبی پلاستیکی قاب می‌کند، مثل اینکه می‌داند همه اینها کمی بیش از حد است.

جای تعجب است که او توجه سازمانی مهم تری نداشته است، زیرا او نه تنها خوب است، بلکه بی سر و صدا مهم است. انبوهی از مقلدین نزدیک، تیره و کسل کننده به دنبال او بیرون آمده اند. او یک عزیز بازار است، و من فکر می‌کنم تا چند دهه دیگر به او به‌عنوان نقاش برتر ژولینال نگاه خواهیم کرد.

تعداد کمی از هنرمندان موفق می شوند مانند ایسی وود، اضطراب طاقت فرسا، بی پایان و خسته کننده، ناخوشی و حسادت شرایط غرب معاصر را به تصویر بکشند. این هنر بی حوصله هاستدارویی، افرادی که همیشه آنلاین هستند، افرادی افسرده و افسرده که احساس می کنند هر کاری که می کنند، هرگز خوشحال نخواهند شد. و هر چقدر هم که ناراحت کننده باشد، آینه ای که او صورتش را در اینجا می فشارد، در واقع ما را به خودمان بازتاب می دهد.