آلفونسو کوارون درباره ساخت «هری پاتر» فکر می‌کند: «دو سال از زیباترین سال‌های زندگی من»
در کلاس استاد جشنواره فیلم بوسان با کارگردانی «قطار به بوسان»، یئون سانگ هو، فیلمساز برنده اسکار در مورد درس‌های «فرزندان مردان» و آموختن اینکه زندگی را بر سینما مقدم می‌دارد، منعکس شد.
در فیلم‌شناسی بی‌عیب آلفونسو کوارون، هری پاتر و زندانی آزکابان بدون شک کمی خودنمایی می‌کند. این فیلم به‌عنوان یکی از قوی‌ترین قسمت‌های فرانچایز هری پاتر مورد علاقه طرفداران است، اما همچنین یکی از معدود پروژه‌هایی است که کارگردان برنده اسکار Gravity و Roma خودش آن را توسعه نداده و ننوشته است.
کوارون اعتراف می کند که زمانی که برای اولین بار فرصتی برای تصاحب دنیای هری پاتر پیدا شد، "کمی تمایلی به انجام آن نداشت"، اما او می گوید با این حال ساخت این فیلم یکی از ارزشمندترین تجربه های حرفه ای او بوده است.
برد برد در نهایت ساخت «ری گان»، اجرای زنده او و «وقتی همه چیز در دیزنی سیاسی شد»
کارگردان انیمیشن ماساکی یواسا قرار است نمایشگاه فیلم کلاسیک جشنواره تورنتو را مدیریت کند
کوارون در سخنرانی خود در جشنواره بین المللی فیلم بوسان در کره جنوبی در روز پنجشنبه گفت: "از بسیاری جهات، هری پاتر چیزهای زیادی به من داد - یک چیز دو تا از زیباترین سال های زندگی من است."
او ادامه داد: «خیلی چیزها یاد گرفتم. "قبلاً هیچ ایده ای در مورد جلوه های بصری نداشتم، اما بعد از هری پاتر مانند طبیعت دوم بود. و کل کار مشترک با افرادی که در راس بازی های خود بودند - بهترین طراح تولید، بهترین فیلمبردار، مانند افراد شگفت انگیزی که با هم کار می کنند."
کوارون همچنین پیشنهاد کرد که صنعت که از موفقیت فیلم فرانچایز به دست آورده است به او اجازه می دهد که این اشتیاق را دنبال کند.پروژه ای که به یکی از تحسین شده ترین آثار او در بین علاقمندان سینما تبدیل شده است.
او توضیح داد: «من قبلاً فرزندان مردان را نوشته بودم، و هیچ کس نمی خواست این کار را انجام دهد. او گفت: "سپس هری پاتر را ساختم و بعد از آن توانستم فرزندان آدم ها را بسازم. بنابراین، من چیزی جز قدردانی از هری پاتر ندارم."
کوارون اولین سفر خود را این هفته به کره جنوبی انجام داد تا در جشنواره بوسان، رویداد پیشرو سینمای آسیا، در کنار پسر فیلمسازش، یوناس کوارون، که آخرین فیلم خود، کامپئون گاباچو را در این رویداد ارائه می کند، شرکت کند. کوارون بزرگ پس از شرکت در نمایش آی مکس از کلاسیک علمی تخیلی معاصر خود Gravity، در یک بحث در کلاس کارشناسی ارشد که توسط کارگردان کره ای یون سانگ هو، که در سطح بین المللی برای فیلم پرحاشیه فیلم زامبی قطار به بوسان شناخته می شود، نشست. این دو کارگردان پس از موفقیت آن فیلم با هم آشنا شدند و کوارون بعداً فیلم معمایی 2025 Revelations را تهیه کرد.
مکالمه کوارون را در حالتی تامل برانگیز گرفت، با مشاهداتش که به اندازه بینش در هنر فیلمسازی، حکمت زندگی را ارائه می دهد.
یئون به کوارون گفت: «فیلم‌های شما اغلب به‌طور فوق‌العاده دقیق و دقیقی ساخته شده‌اند، با این حال همیشه حس زندگی درون کادر وجود دارد، انگار هر لحظه ممکن است اتفاقی غیرمنتظره بیفتد. برای یک کارگردان، آیا فکر می کنید کنترل وغیرمنتظره ها متضاد یکدیگر هستند، یا تنها از طریق کنترل دقیق است که می توانید شرایط را برای پذیرش واقعی غیرمنتظره ها ایجاد کنید؟ او پرسید.
کوارون پاسخ داد: «من تمایل زیادی به آماده‌سازی دارم، و تمایل دارم طوری فکر و تصور کنم که می‌خواهم فیلم در ذهنم باشد - اما بعد از آن واقعیت شروع به شکل دادن به آن می‌کند. "اما آیا زندگی اینگونه نیست؟ از بسیاری جهات، در زندگی مان، ایده ها و انتظاراتی داریم. اما چیزی که آموخته ام این است که اگر بخواهیم انتظارات خود را در برابر واقعیتی که ارائه می شود حفظ کنیم، ناراحتی ایجاد می کنیم و همچنین با روند زندگی قطع ارتباط می کنیم.
کوارون گفت که سن و تجربه به او آموخته است که "آماده شود و برای همه چیز آماده باشد، اما در عین حال پذیرفتن آنچه زندگی به ارمغان می آورد."
او گفت: «این زمانی است که زندگی شما را به مکان‌های باورنکردنی می‌برد که انتظارش را هم نداشتید» و افزود: «از این نظر، فکر می‌کنم روند ساخت فیلم با روند زندگی بسیار مرتبط است.»
کوارون می‌گوید که تمایل او به کارهای طولانی - با بچه‌های آدم‌ها، دوباره، که چندین نمونه از معروف‌ترین نمونه‌های سینمای اخیر را به رخ می‌کشد - ناشی از علاقه‌اش به ایجاد فرصت‌هایی برای غریزه و «معجزه‌های سینمایی» در یک فرآیند آماده‌سازی فنی وسواس‌آمیز است.
او گفت: «شما آماده می‌شوید و کنترل می‌کنید تا غیرمنتظره‌ها اتفاق بیفتد و اجازه دهید آن‌ها زنده شوند».
من دوست دارم خیلی طولانی تیراندازی کنم،عکس‌های پیاپی، زیرا تنها چیزهای زیادی وجود دارد که می‌توانید کنترل کنید. زمان کاملاً متفاوت از گرفتن به گرفتن جریان دارد. موقعیت ها، رابطه بین بازیگران و دوربین، و نحوه تغییر نور. به همین دلیل است که من دوست دارم تا حد امکان از نور طبیعی عکس بگیرم، به دلیل تصادفات نور، حوادث آب و هوایی.
او افزود: "شما شفافیت از آنچه به دنبالش هستید دارید، و پس از آن زندگی فقط آن را به شما نمی دهد - چیزی حتی بهتر به شما می دهد، چیزی که نمی توانستید به آن فکر کنید."
کوارون گفت که او همچنین در طول زندگی حرفه‌ای خود یاد گرفته است که چگونه موفقیت خلاقیت خود را اندازه‌گیری کند.
«قاعده این است که هر بار که فیلمی را تمام می‌کنم، سعی می‌کنم آنچه را که در آن فیلم آموخته‌ام تجزیه و تحلیل کنم - زیرا واقعاً معتقدم که تنها دلیل ساخت یک فیلم، چیزهایی است که برای فیلم بعدی یاد می‌گیرید. موفقیت ربطی به نتایج باکس آفیس یا منتقدان یا جوایز ندارد. این در مورد چیزهایی است که شما آموخته اید و چگونه به عنوان یک فیلمساز رشد می کنید.
کوارون در اظهاراتی که یادآور پست‌های اخیرش در رسانه‌های اجتماعی در حمایت از فیلم جدید دوستش الخاندرو گونزالس ایناریتو بود، استدلال کرد که درک ارزش نهایی یک فیلم به زمان نیاز دارد.
«باید بگویم فیلمی که در آن یاد گرفتماحتمالاً بیشترین آن فیلمی است که کمترین موفقیت را در هر زمینه داشته است. این یک شکست باکس آفیس بود. با این وجود، امروزه این موردی است که احتمالاً مردم بیشتر در مورد آن صحبت می کنند. بنابراین از این نظر، [در مورد] موفقیت، فقط زمان مشخص خواهد کرد.»
یئون بعداً به کوارون گفت که وقتی در جوانی شروع به ساختن فیلم کرد، «در تلاش برای درک جهان» این کار را انجام داد.
او افزود: «اما در یک نقطه خاص، فیلمسازی باعث شد متوجه شوم که چقدر کمی از زندگی درک می کنم. آیا پس از سال‌ها فیلم ساختن، روش شما برای دیدن جهان واضح‌تر شده است یا مبهم‌تر شده است؟»
کوارون پاسخ داد: «خدا را شکر، مبهم تر است. وقتی جوانتر بودم، فیلم همه چیز بود و زندگی فقط بخشی از فیلم بود. حدس می زنم، اکنون، زندگی را بیشتر در آغوش می کشم. زندگی فقط باور نکردنی است. فیلم، برای من، بخش بسیار مهمی است، اما فقط بخشی است. این دیگر کل زندگی را نمی سازد.»
مستند Oasis «در خشم به پشت سر نگاه نکن» پخش شد: کجا آنلاین تماشا کنیم