چرا جورجیا اوکلی نمیخواست جین آستن را برای فیلم جدیدش «حس و حس» مدرن کند؟
اوکلی به IndieWire میگوید که خواهران داشوود (دیزی ادگار جونز و اسمه کرید مایلز) را در اولویت قرار داده است - و طیف الهامها برای اقتباس جدید آستن او، از «بری لیندون» تا «روزهای بهشت».
با ارائه اطلاعات خود، با شرایط استفاده و سیاست حفظ حریم خصوصی ما موافقت می کنید. ما از فروشندگانی استفاده می کنیم که ممکن است اطلاعات شما را نیز پردازش کنند تا به ارائه خدمات ما کمک کنند. این سایت توسط reCAPTCHA Enterprise محافظت می شود و خط مشی رازداری Google و شرایط خدمات اعمال می شود.
جورجیا اوکلی کارگردان انگلیسی سبکی متمایز و طبیعت گرایانه – و توانایی او در ترجمه یک داستان شخصی به یک فیلمنامه اصلی – را با فیلم سال اول خود، «جین آبی» به نمایش گذاشت. این درام اتمسفری یک معلم سرپوشیده بدنی در نیوکاسل را دنبال میکند، که به معرفی بخش 28 قانون ضد همجنسبازی مارگارت تاچر میپردازد. بنابراین، قطعه ای از دوره سلطنت با یک فیلمنامه اقتباسی که قبلاً ضمیمه شده بود، مورد انتظارترین انتخاب برای فیلم دوم او نبود. با این حال، کارگردان برداشت تازهای از «حس و حساسیت» کلاسیک جین آستن ارائه میکند که به طور یکپارچه با آثار رو به رشد او مطابقت دارد.
اوکلی به IndieWire گفت: «فکر میکنم این احتمالاً ربطی به این دارد که من عاشق داستانهای خارجیها هستم. من به شخصیتهایی علاقهمندم که فقط در لبههای هر چیزی که به نظر میرسد وضعیت فعلی آن زمان است، زندگی میکنند.» داستانهای مرتبط Zendaya برای بازی در فیلم علمی تخیلی جدید الکس گارلند در A24 Netflix سرانجام دادههای باکس آفیس را گزارش میکند. چرا با "La Bola Negra" شروع می شود؟
اوکلی به داستان ها نیز گرایش داردکه از یک چارچوب روایی قوی برای کشف مسائل اجتماعی و براندازی انتظارات استفاده می کنند. چارچوب این داستان، بدیهی است که عاشقانه است. اما در عین حال، او [جین آستن] همه این پیامهای خرابکارانه را در مورد محدودیتهای زندگی به عنوان یک زن وارد کرده است. و فکر میکنم من همیشه به سمت داستانهایی کشیده میشوم که در آن شما را به سفری میبرد، اما در عین حال، مضامین کاملاً پربار و پرطنین را باز میکنید.»
«حس و حس» اوکلی با بازی دیزی ادگار جونز و اسمه کرید مایلز در نقش داشوودهای مرکزی، خواهران الینور و ماریان، نسبت به معروفترین پیشینیان خود، از جمله نسخه محبوب آنگ لی در سال 1995 با نویسنده همکار و اما تومپ، کاتهمپ، ضعیفتر است. اگرچه فیلم جدید، همکاری بین Working Title و Focus Features، به همان اندازه که هر عاشق آستن میتواند بخواهد، به متن منبع وفادار است - حتی آنهایی که ممکن است با یک ویلوبی نرم شده (ستاره «اورچین» فرانک دیلان) یا یک لوسی استیل (سئارا کوون) که بهویژه خود خدمت میکند، مخالفت کنند.
اوکلی، که ادبیات انگلیسی را در دانشگاه نیوکاسل خوانده بود، مدتهاست که از طرفداران اولین رمان آستن به دلیل تمرکز آن بر روابط رو به رشد بین خواهران بزرگتر و به گفته او، برای "وحشی بودن آن" بوده است. مانند دایانا رید فیلمنامه نویس، اوکلی می خواست «داستان عشق بین خواهران» را به جای عاشقانه های مربوط به آنها پیش زمینه کند. با این حال، برخلاف برخی از اقتباسهای اخیر از ادبیات کلاسیک، او احساس نمیکرد که روایت آستن نیازی به بهروزرسانی یا بستهبندی در سبک معاصر داشته باشد.راهی برای احساس مرتبط بودن
اوکلی گفت: «واقعاً احساس میکنم که آستن درباره چیزهایی مینوشت که ذاتاً آنقدر معاصر بودند که نیازی به مدرنسازی نداشتند. من نمیدانم «پاکساز» کلمه درستی است یا نه، اما قطعاً چیزی وجود دارد که آن چیزی را که خراب نشده است، اصلاح نکنیم.»
دایانا فیلمنامهای نوشت که تا آنجا که ممکن بود زبان واقعی آستن را حفظ کرد. او سعی نکرده است بگوید: «فقط در صورتی میتوانیم با این افراد همذات پنداری کنیم که آنها را به زمان حال بیاوریم.» او گفته است که نکته اصلی این است که باید بتوانیم اجازه دهیم این داستان ما را ببرد، و با وجود تفاوتهایمان، ارتباط را با این شخصیتها احساس کنیم، و به جای این که تلاشی نزدیک به آن باشیم.» او گفت. از لحاظ موضوعی، ["حس و حساسیت"] به معنای واقعی یک زن جوان در دنیای امروزی بدون تغییر در واقع چیزی است.
علیرغم اینکه اوکلی از لنز معاصر گذشته بود، مانند بسیاری از فیلمسازانی که فرصتی برای ساخت یک اقتباس بزرگ استودیویی به آنها داده شد، از انتخاب بازیگرانی که در میان تماشاگران سینمای امروزی شناخته شده بودند، ابایی نداشت. برای تکمیل بازیگران اصلی، اوکلی از فیونا شاو نمادین در نقش خانم جنینگز، ستاره «Outlander» در نقش خانم داشوود، ستاره «Outlander» در نقش خانم داشوود، «همنت» بودی رائه بریثناچ به عنوان بازیگر نقش آفرینی کرد.کوچکترین خواهر داشوود و جرج مک کی، مجذوب انگلیسی، در نقش ادوارد، علاقهمند مهربان الینور. و حتی بدون ادگار جونز، که به سرعت در حال تبدیل شدن به یکی از بهترین بازیگران زن جوان هالیوود است، میتوانستیم با قدرت ستارگان زیادی مبارزه کنیم.
برخلاف آنچه که بیشتر در اقتباسهای اخیر دیدهایم، همبازیهای پرطرفدار بیشتر در شخصیتهایشان ناپدید میشوند تا آنطور که کارگردان قصد داشته از آنها منظره بسازند. اوکلی گفت: «من میخواهم تماشاگران با کمترین بار ممکن به سراغ این شخصیتها بروند.» او توضیح داد که از چالش نمایش ستارههای فیلم - و بهویژه ادگار جونز، که سالها است نقشی در بریتانیا بازی نکرده است - هیجانزده است، به گونهای که حس بدیعی داشته باشد تا حواسپرتی. من میخواهم تماشاگران بدون اینکه فکر کنند «این همان شخص است» شخصیتها را بشناسند.
اما تبدیل ستارههایش به قهرمانهای گرجی باورپذیر، تنها چالش مربوط به بازیگری نبود که اوکلی برای تحقق بخشیدن به نسخهاش از «حس و حساسیت» باید بر آن غلبه میکرد. یافتن نامزدهای عالی برای دو مکان اصلی این قطعه دوره - پارک نورلند، خانه باشکوهی که خانواده پس از مرگ آقای داشوود باید آن را تخلیه کنند و کلبه بارتون، خانه محقری که در دوون دورافتاده به آن نقل مکان میکنند - به همان اندازه ضروری بود. اوکلی که در حال جستجوی املاک در امتداد خط ساحلی ناهموار بود، گفت: «بازیگری در آن دو مکان به اندازه انتخاب دو خواهر مهم و سنگین بود.کورنوال، دورست و دوون حتی قبل از اینکه یک طراح تولید به فیلم ملحق شود.
تمرکز اوکلی بر یافتن تنظیمات عالی برای کمدی آداب و رسومش تعجب آور نیست، با توجه به آنچه که او از نظر تولید با «ژین آبی» که در شهر کوچکی در شمال انگلستان در سال 1988 اتفاق میافتد، به دست آورد. کارگردان - که از مجموعهای از نقاشیها الهام گرفته است، و همچنین استنلی کوبریک «رویکرد بیاستاریکال» استنلی کوبریک و «رویکرد بی لیندون» استاریکال است. استفاده از عناصر طراحی برای اصالت بخشیدن و شکل دادن به زیبایی شناسی فیلم هایش.
برای مثال، وقتی گروه با املاک وست دورست روبرو شدند که به عنوان خانه دوران کودکی خواهران داشوود عمل میکرد، اوکلی متوجه شد که چگونه این ملک ذاتاً نوعی از تاریخی را که او میخواست در تصویر نورلند پارک بازتاب دهد، جذب شد. کارگردان گفت: "به شکلی که من میخواستم بزرگ و تاثیرگذار بود، اما این نوع فروریختگی را نیز داشت. مثلاً، حتی الگوی جلوی سنگ هم به نوعی زندگیشده بود. و بنابراین با این احساس طبیعتگرایانه که من به آن دست میزدم صحبت میکرد."
"و در واقع یک خانواده جوان در خانه زندگی می کردند که آن را به ارث برده بودند، بنابراین برخی از همپوشانی ها وجود داشت، به این ترتیب که آنها واقعا مطمئن نبودند که با آن چه کنند یا چگونه از آن مراقبت کنند. آنها فقط مدت کوتاهی آنجا بودند، و کاغذ دیواری در حال کنده شدن بود، و فرش ها در حال ساییدگی بودند، و احساس می کردم که به عنوان یک خانه دوست داشتنی بود، اما دقیقاً این احساس را نداشتم که به آن نگاه کنم.همه چیز کمی صمیمی تر و قابل ربط تر و انسانی تر است.» او افزود.
استند این کلبه بارتون، خانهای تک اتاقه در جنوب دوون که بیشتر برای دامها مناسب است تا مردم، کاملاً آماده - یا با سقف نبود. پس از اینکه طراح تولید فرانچسکا دی موتولا و تیمش تبدیل آن را به پایان رساندند، و خدمه گله کوچکی از حیوانات را برای پر کردن دور و بر اطراف آوردند، فضای عجیب مکانی را داشت که با عشق کافی میتوانست به خانه تبدیل شود. اما بر خلاف بسیاری از کلبههای ساحلی که اوکلی جستجو کرده بود، هنوز احساس میکرد منزوی است، که مناسب داستان است و برای نمایش او از داشوودها در قسمت آخر فیلم ضروری است.
همانطور که داستان پیش می رود، اقتباس اوکلی که توسط فیلمبردار آرنو پوتیه («سیم مرده») در 35 میلی متر فیلمبرداری شد، به طور فزاینده ای دختران داشوود در حال رشد را نشان می دهد که در مزرعه می خوانند، کارهای بیرونی انجام می دهند و عناصری از دنیای طبیعی را به داخل خانه می آورند و کلبه کوچک را به خانه تبدیل می کنند. و این فقط به این دلیل نیست که صحنههای بیرونی خواهران کیفیتی رویایی به فیلم میبخشد، با پالتی که ممکن است برای ترسیم منظرهای شبانی از آن استفاده کنید. اوکلی که از ترنس مالیک «روزهای بهشت» نیز به عنوان مرجع یاد کرد، بهترین راه برای دستیابی به زندگی درونی قهرمانان جوان آستن را قرار دادن آنها در المانها میدانست.
"من احساس کردم که با خاطره من از خواندن کتاب اولین بار صحبت می کند. اما همچنین، من واقعاً به رابطه بین آن زنان جوان و زمان واوکلی گفت که آژانس خود را، توضیح داد که او با همکارانش در مورد اینکه "نشستن در مزارع و منتظر رسیدن نامه ها چه حسی دارد" زیاد صحبت کرده است، بدون اینکه بداند چه زمانی و یا نه.
«تقریباً در دنیای امروز - جایی که ما با ایمیلها و بهروزرسانیها و هر پنج ثانیه یکبار بمباران میشویم - غیرقابل تصور است که وقت گذاشتن در مقابل شما چه حسی دارد. و پس از آن، زمانی که شما آن را با غم و اندوه و خانوادهای که به تازگی چنین فقدان عظیمی را تجربه کردهاند، پیوند میزنید...» او با اشاره به اینکه الینور و ماریان در حالی که با فراز و نشیبهای عاشقانه جدید مبارزه میکنند، هنوز در سوگ مرگ پدرشان هستند، گفت: «احساس میکردم که طبیعت میخواهد خیلی چیزها را بگوید. قرار بود به نوعی فضاها را از نظر درک منظره احساسی شخصیتها پر کند، همانطور که چیزها تکامل مییابند، همانطور که داستان تکامل مییابد، همانطور که از مکانی به مکان دیگر حرکت میکنند، با تغییر فصلها.»
«حس و حس» از 16 اکتبر از Focus Features در سینماهای ایالات متحده اکران می شود.