بررسی پایان جهان و سرزمین عجایب سخت - شگفتی موراکامی به طرز درخشانی زنده شد

تئاتر باربیکن، لندن با روایتی دوگانه در توکیو و دنیایی از رویاها، تولید حماسی فیلیپ دکوفله به اندازه تک‌شاخ‌های باله‌اش جذاب است. فیلیپ دکوفله، کارگردان و طراح رقص، صحنه بزرگ باربیکن را با تصویری از جهان‌های رویایی برای اقتباس آکو تاکاهاشی پر می‌کند. می‌توانست به مجموعه‌ای از داستان‌ها و پرس و جوها در مورد حافظه، فناوری تبدیل شود

چگونه می توان رمان حماسی و دو روایتی هاروکی موراکامی را بدون اینکه مخاطب را در سردرگمی رها کرد، روی صحنه برد؟ فیلیپ دکوفله، کارگردان و طراح رقص، صحنه بزرگ باربیکن را با تصویری از جهان‌های رویایی برای اقتباس آکو تاکاهاشی پر می‌کند. می‌توانست به مجموعه‌ای از داستان‌ها و تحقیقات در مورد حافظه، پیشرفت‌های فناوری در جامعه و تخیل تبدیل شود. در عوض، آن را به یک کودتای بی عیب و نقص طولانی در تئاتر تبدیل شده است.

دو نسخه از قهرمان داستان وجود دارد، واتاشی (تاتسویا فوجی‌وارا) - یکی در توکیو، دیگری در دنیایی که رویاها را در بر می‌گیرد. شهر پر شور است در حالی که دومی زیبا اما خطرناک است، با یک خط داستانی پیچیده شامل جدا کردن انسان ها از سایه هایشان، یک شهر محصور شده، حیوانات سرگردان و یک استاد (ناروشی ایکدا) که جمجمه های آنها را جمع می کند تا تجربیات گذشته را از طریق صدا منتقل کند.

نوه 17 ساله پروفسور (میو تومیتا) با واتاشی در توکیو همراهی می‌کند و مانند نسخه‌ای کیچ از پیشگویی ظاهر می‌شود که با آئنیاس به دنیای اموات می‌رود. واتاشی به دنبال فرار است، بنابراین می تواند دوباره با سایه خود (شونتارو میائو) متحد شود، اما به این دنیای عجیب نیز کشیده می شود و با یک کتابدار (میساتو موریتا) عاشقانه است.

در ابتدا، به چاله خرگوش‌هایی از سرزمین‌های عجایب می‌پیوندد، با طنز بی‌نظیر و ارجاعاتی به فرهنگ متعارف و پاپ غربی، مانند روش موراکامی، از اسطوره‌های باستانی تا آلیس لوئیس کارول و Un Chien Andalou اثر لوئیس بونوئل. مجموعه ای بازیگوش که توسط K Ishihara طراحی شده است، نمایشی خاص خود را نشان می دهدساخت و ساز با بازیگوشی وقیحانه

تکنیک های آتش سوزی بصری شما را جذب می کند، از پیش بینی های بزرگ گرفته تا سرعت، جریان و چابکی رقص که در انیمه ژست می دهد. آنها بسیاری از موجودات موراکامی را به وجود می‌آورند، از «مورک‌های» زیرزمینی، با خوشه‌های خارپشت، که می‌چرخند و چرخ می‌زنند، تا گله‌ای از تک‌شاخ‌های باله.

طراحی رقص دکوفله از نظر ظرافت کشسان و ورزشکاری، بدون سیرک به نظر می رسد، غیرقابل رقیب است. در کل زیبایی شناسی آنقدر جذاب است که درک داستان در نیمه اول مهم نیست. حداقل برای برخی نه، زیرا، در حالی که طرفداران موراکامی می‌دانند که وحدت داستان در راه است، آغازگران کار او ممکن است در اثر هجوم دنیاها و تصاویر، مست و گیج شوند.

پس از وقفه مشخص می شود که این سردرگمی کنترل شده و عمدی است که نشان دهنده وضعیت ذهنی واتاشی است. رقص با احساسی آغشته می شود که دنیای موراکامی مضامین اصلی خود را از تنهایی، غم، ترس از ناپدید شدن و مرگ آشکار می کند.

اما داستان سایه‌های گم‌شده، که نمایانگر خودِ «واقعی» است، پژواک‌های اجتماعی-سیاسی بزرگ‌تری دارد که احساس معاصر و حتی پیش‌بینی می‌کند (کتاب در سال 1985 منتشر شد). این جهان مانند نئو در ماتریکس به نظر می رسد و فناوری آن با ایده های کتاب نائومی کلاین، Doppelganger: A Trip into the Mirror World همراه است. جنبه شوم کمال گرایی که این جامعه رویایی پرورانده است، می تواند نظری در مورد ژاپن پس از جنگ، یا در مورد دنیای هوش مصنوعی ما، خود واقعی و جعلی باشد.کد و ذهنیت ماشینی ساخته شده

تقریباً در سه ساعت، این حس را به شما دست می دهد که به طور جمعی رویای دنیایی از حیوانات مرده، سایه های گم شده و انسان های بی احساس، و همچنین تک شاخ ها، زیبایی غیرممکن و تخیلی شبیه اقیانوس را در سر می پرورانید. هم دنیای ماست و هم دنیای ما.