"آثار ما در کنار یکدیگر هستند": هنر پل غزه و کرانه باختری است

هنرمندان جوان فلسطینی در غزه و کرانه باختری اشغالی آثار خود را در نمایشگاه های همزمان گرد هم می آورند.

بیت لحم، کرانه باختری اشغالی - هنرمندان به همراه خانواده و دوستان خود به مرکز صلح بیت لحم رسیدند، جایی که یک خوراک زنده آنها را به یک گردهمایی کوچک در استودیوی یک هنرمند در اردوگاه پناهندگان بوریج، در مرکز نوار غزه متصل کرد.

این دو نمایشگاه، افتتاحیه آنامل فالاستین، اولین مسابقه سازماندهی شده توسط Falasteen Collective، یک ابتکار فرهنگی است که در سال 2025 توسط هنرمندان، فیلمسازان، طراحان فلسطینی و سایر افراد فعال در هنر و فرهنگ راه اندازی شد. نمایشگاه‌های دوقلوی سه روزه که در اوایل این هفته برگزار شد، هنرمندان جوان فلسطینی را گرد هم آورد که کار و فرصت‌های دیدارشان با محدودیت‌های جنبش اسرائیل از هم جدا شده است.

لیست 3 مورد لیست 1 از 3 کتاب سالی رونی که به دلیل حمایت از اقدام فلسطین از بریتانیا خارج شده است

لیست 2 از 3 طرح اسرائیل برای بازگشایی شهرک نشینان «مسیر 463» رام الله را تهدید به انزوا می کند.

لیست 3 از 3 جری ساینفلد در حالی که معترضان طرفدار فلسطین برنامه را قطع می کنند می رقصد

اسامه نزال، یکی از داوران که در بیت لحم صحبت می کرد، گفت: «در این مسابقه، ما هنرمندان فلسطینی از اورشلیم، فلسطین تاریخی، نوار غزه و کرانه باختری را داریم. من از این تقسیم‌بندی‌ها خوشم نمی‌آید، می‌خواهم تمام فلسطین را بگویم.»

غانم آل دن، نقاش و هیئت منصفه، از استودیوی خود در گالری پالتا در اردوگاه آوارگان بوریج غزه، در بحبوحه جنگ نسل کشی مستمر اسرائیل در فلسطینیان، در جریان پخش زنده پیام تبریک فرستاد.

وی گفت: با سلام و درود از جان به جان، از غزه به شهرهای خواهر برادرمان فلسطین در سراسر این میهن عزیز.

"در این رقابت چیزهای زیادی که از دست رفتند با هم جمع شدند، مهمترین چیز امید است."

محمد ابوسرور، یکی از اعضای مؤسس گروه فالاستین، گفت: «هنرمندان تصمیم گرفتند علیرغم خطر از الخلیل، از رام الله، از اورشلیم، از یافا، از نابلس بیایند.

آنها صدایی دارند، می خواهند مشارکت کنند و می خواهند به دنیا نشان دهند که ما هنوز وجود داریم.»

همه آثاری که در بیت لحم به نمایش گذاشته شده اند، اصل نبودند. به دلیل محاصره و محدودیت های حرکتی، برگزارکنندگان گفتند که هیچ راهی برای انتقال آثار هنری اصلی به خارج از غزه وجود ندارد. در عوض، آنها نسخه‌هایی از نوشته‌های غزه را چاپ کردند و در کنار قطعات اصلی آویزان کردند.

برای یکی از بازدیدکنندگان بیت لحم، سرپرستی چیزی بود که برجسته بود. او تصور می‌کرد که برخی از آثاری که مضامین مشابه را بررسی می‌کنند از همان هنرمند هستند. معلوم شد که آنها توسط هنرمندان مختلف، برخی در غزه و برخی دیگر در کرانه باختری ساخته شده اند.

او گفت: «من کمی بیشتر با چند نقاشی نشستم و اشک در چشمانم جاری شد. پخش زنده با حضور نقاشی‌های همه، دریچه‌ای بود برای گرد هم آوردن ماهیت همه.»

هنرمندان جوان از دست دادن و زندگی روزمره را مستند می کنند

آثار به نمایش درآمده بازتاب دهنده راه‌های مختلف مستندسازی زندگی فلسطینی‌ها، از از دست دادن خانواده و خانه در غزه تا سنت‌ها و تجربیات روزمره‌ای است که هنرمندان می‌خواهند حفظ کنند.

ابوسرور گفت که ایده این مسابقه از گوش دادن به صحبت های دوستان هنرمند به وجود آمده است که چگونه نمی توانند شرکت کنند یا آزادانه خودشان را بیان کنند.او گفت که هدف این است که به جوانان فلسطینی بستری داده شود تا «بدون هیچ محدودیتی» کار خود را در داخل و خارج از کشور نشان دهند.

این مسابقه برای هنرمندان 15 تا 30 ساله آزاد بود. به گفته برگزارکنندگان، حدود 170 نفر، نزدیک به 60 درصد از غزه، شرکت کردند. هیئت داوران بین کرانه باختری و غزه 120 اثر را در سه مسیر انتخاب کردند: خاطره و مکان، زمین و بازگشت، و میراث روزمره.

هیئت منصفه هر روز از طریق ویدئو، با کار بر روی قطع برق و اینترنت در غزه ملاقات می کردند.

ابوسرور درباره هنرمندان غزه گفت: «با وجود کمبود منابع، آنها تصمیم گرفتند شرکت کنند و زمانی که تصمیم به شرکت گرفتند، تصمیم گرفتند با قدرت شرکت کنند.

از جمله آثاری که در غزه به نمایش درآمد، «شاهد خرس انگور» اثر اروا مخیمر، دانشجوی 20 ساله دانشگاه بود. ورودی خانه خانواده او را نشان می دهد که در سایه درخت انگور قرار دارد. آنجا در 30 مارس 2024 بود که خبر مرگ پدرش را دریافت کرد. او گفت که او در طول جنگ اسرائیل علیه غزه قادر به درمان پزشکی نبود. پنج ماه بعد، او گفت، خانه ویران شد.

او به الجزیره گفت: «این نقاشی یادگاری است برای آنچه ما از دست دادیم، فقدان مضاعف، پدر و مکان.

دو روز قبل از مرگ به او گفت: عزیزم، خدا از تو راضی باشد. او این کلمات را در نقاشی نوشت.

هنگامی که او در نتیجه جنگ آواره شد، گفت: "اولین چیزی که به آن فکر کردم ابزارهایم بود." او گفت که یافتن لوازم هنری در غزه سخت است و برخی از مواد هرگز وارد نوار غزه نمی شوند.

راچالش‌های پیش روی هنرمندان فراتر از دسترسی به مواد است. فضاهای هنری اصلی غزه از جمله گالری های التیقا و شبابیک در نتیجه حملات اسرائیل به غزه ویران شده است.

مخیمر گفت نقاشی او "امید و شادی در آن است، اما معنای آن دردناک و تکان دهنده است".

در بیت لحم، حنان برغوثی، 24 ساله، هنرمند تجسمی از رام الله، نیز نقاشی شادی را انتخاب کرد، اما از مکانی متفاوت. نقاشی او از عروسی فلسطینی پر از رنگ های روشن، نمادهای سنتی و حرکت است.

او می‌گوید: «تمام هنر به بیان غم و اندوه مردم تبدیل شده است، بنابراین من می‌خواهم شادی را منعکس کنم، زیرا دوست دارم شاد باشم.

محدودیت های حرکتی غزه و کرانه باختری را از هم جدا کرده است

گردآوری این دو نمایشگاه به سازمان دهندگان نیاز داشت تا محدودیت هایی را که فلسطینی ها را در این دو منطقه از هم دور نگه می دارد، دور بزنند. هنرمندان غزه و کرانه باختری تحت شرایط متفاوتی از اشغال اسرائیل زندگی می کنند، اما هر دو با موانعی برای ملاقات، همکاری و نمایشگاه با یکدیگر روبرو هستند.

اسرائیل از ژوئن 2007 محاصره زمینی، دریایی و هوایی نوار غزه را اعمال کرده است. در کرانه باختری اشغالی، دفتر سازمان ملل متحد برای هماهنگی امور بشردوستانه (OCHA) تا دسامبر 2025، 925 مانع را ثبت کرد که حرکت 3.4 میلیون فلسطینی از جمله در قدس شرقی را محدود می کند.

Rehab Nazzal، هنرمند و مربی کمیته مشورتی مسابقه، گفت که این جدایی تصادفی نیست.

او می گوید: «این آفرینش پروژه استعماری شهرک نشینان استگفت. با خفه کردن فلسطینی‌ها با همه محدودیت‌های رفت و آمد، قصد دارد فلسطینی‌ها را بیرون براند.»

ابوسرور گفت فضاهایی مانند نمایشگاه به جوانان فلسطینی دلیلی برای ماندن و ادامه خلق می دهد.

او گفت: "شما نمی توانید در مکانی زندگی کنید و شما را ثابت قدم خطاب کنند، بدون اینکه دلیلی برای زندگی کردن نیز داشته باشید."

برغوثی با تماشای هنرمندان غزه بر روی صفحه نمایش گفت که احساس "بسیار غمگین" کرده و از خود پرسید: "ما کجا و آنها کجا هستند؟"

او گفت: «احساس می‌کردم که به آنها نزدیک، اما در عین حال دور هستیم. اما از نظر احساسی، احساس کردم آنها در کنار ما هستند، زیرا آثار ما در کنار یکدیگر هستند.