توجه کامل شما: 10 بهترین بازی جسی آیزنبرگ - رتبه بندی شده!

در حالی که فیلم جدید او اولین جشنواره فیلم لندن را به پایان می‌رساند، ما بهترین‌های خجالتی، حیله‌گر و گاهی اوقات پرموی این بازیگر را می‌شماریم. یک نقش مضطرب می‌تواند تله‌ای برای یک بازیگر باشد: یا این دو نقش به اندازه کافی متمایز نیستند، یا بسیار متفاوت هستند، و در هر صورت نتیجه می‌تواند شبیه یک پروژه فارغ‌التحصیلی از مدرسه سینما باشد. اما جسی آیزنبرگ در اقتباس ریچارد آیواده از رمان داستایوفسکی، ی

یک نقش داپلگانگر می تواند برای یک بازیگر تله باشد: یا این دو نقش به اندازه کافی متمایز نیستند، یا بسیار متفاوت هستند، و در هر صورت نتیجه می تواند شبیه یک پروژه فارغ التحصیلی مدرسه سینما باشد. اما جسی آیزنبرگ در اقتباس ریچارد آیواده از رمان داستایوفسکی، یک چرخش شخصیتی شیک ارائه می دهد. او نقش سایمون، یک برنامه نویس کامپیوتری خجالتی و خجالتی را بازی می کند که در دنیایی غم انگیز آینده توسط کارفرمایانش و همکارش هانا (میا واسیکوفسکا) نادیده گرفته می شود، که او به طرز ناامیدانه ای عاشق او است. اما پس از آن نسخه کربنی او، جیمز، وارد می‌شود که البته آیزنبرگ نیز بازی می‌کند. جیمز یک آلفای مطمئن است که روسای خود را تحت تأثیر قرار می دهد و هانا را به ناامیدی گیج کننده سایمون وارد می کند.

فیلم کمیک وحشیانه سیاه و سفید نوآ بامباخ که بر اساس رابطه ناخوشایند والدین خودش ساخته شده است، آیزنبرگ را در نقش والت 16 ساله نشان می دهد، یک مرد جوان غیرقابل تحمل زودرس و خود مهم که تمام رفتارهای پر زرق و برق پدرش را به ارث برده است. پدر او جف بریجز، رمان نویس شکست خورده و استاد نویسندگی خلاق است که با حسادت با همسرش، مادر والت (لورا لینی)، زمانی که حرفه نویسندگی او شروع شد، اختلاف پیدا کرد. همانطور که والت دنیای کودکی را پشت سر می گذارد، این از بسیاری جهات برای آیزنبرگ به یک اجرای نادر غیر همدلانه تبدیل می شود، و رفتارهای ناخوشایند که به خاطر آنها مشهور شد، سیخ، بلند دست و بی جذاب به نظر می رسند – با این حال آسیب پذیری تکان دهنده به اندازه کافی واضح است.

این اولین بازیگری در فیلم سینمایی نوجوان آیزنبرگ بود که در آن شخصیت بداخلاق او،بی تجربگی و سرگردانی برای اولین بار وارد سینما شد، همراه با آن پتینه خودآگاهی که با این حال به نظر می رسید همه این چیزها با آن پوشیده شده است. او پسر دبیرستانی نیک است که از باکرگی خود وحشت زده شده است و نیاز مبرمی به مشاوره در مورد چگونگی درست کردن آن با دختران دارد. او به عموی لوتاریو خود راجر نزدیک می شود - اجرای باشکوه کمپبل اسکات - که به تازگی توسط دوست دخترش او را رها کرده است و راجر در یک جنون از خشم زن ستیز، نیک را به توری در محل های پیکاپ منهتن می برد. معصومیت آیزنبرگ جذابیت و صراحتی دارد که زن زن نیک فاقد آن است. او از برخی جهات مخالف شخصیت خود در فیلم مرکب و نهنگ است.

یکی دیگر از نمایش‌های «باکره» که آیزنبرگ جوان‌تر با آن نام خود را در سینمای مستقل دهه 00 به ثبت رساند، و او با هوشمندی راهی را به تصویر می‌کشد که در آن فقدان تجربه جنسی به مرکز وجودی شخصیتش تبدیل می‌شود. این یک داستان بلوغ در مورد مردی به نام جیمز است که یک حرفه معتبر در مقطع کارشناسی را در کالج گذرانده است. جهان، ظاهرا، اکنون صدف او است. اما او هنوز باکره است. و برای به دست آوردن پول نقد برای تحصیلات تکمیلی، او باید در یک پارک تفریحی شلوغ، که از قضا یا شاید به طعنه سرزمین ماجراجویی نامیده می‌شود، کار کند، که برای ارائه آموزش از نوع دیگری است و جایی که او عاشق همکار خود با بازی کریستن استوارت می‌شود.

این فیلم و نقشی است که هر بازیگری را به چالش می کشد: آیزنبرگ، با گریم کامل و لباس پرمو، خرخر و بی کلام بازی می کند.ساسکوچ در حال چرخیدن از میان بیابان خالی شمال کالیفرنیا. او یکی از چهار شخصیت پاگنده میمونی است که شاید تنها موجوداتی هستند که پس از یک آخرالزمان ساخته دست بشر زنده مانده اند، یا شاید ما به سادگی اجازه داشته ایم در انزوای همیشگی این موجودات، وجود مخفیانه آنها به دور از انسان ها سهیم باشیم. آیزنبرگ، شاید ناگزیر، ساسکوچ نر بتا است که نسبت به غرغر نر آلفا نشانگر کمتری است. این یک اجرای کالت در یک فیلم کالت است.

احتمالاً سرنوشت آیزنبرگ این بوده است که در مرحله‌ای با وودی آلن کار کند – او در کافه سوسایتی و به‌طور کمتری در فیلم To Rome With Love در سال 2012 حضور دارد. Café Society یکی از کمدی‌های بی‌شمار لایت jeux d’ésprit آلن است که شاید خیلی هم جذاب نباشد، اما از آن به یاد ماندنی نیست. او نقش یک رمانتیک عصبی و گیج کننده را بازی می کند که البته به شیوه سنتی آلن را به زبان می آورد، اما می بینیم که او از پسری به مرد دیگر بزرگ می شود. در دهه 30 در ایالات متحده اتفاق می افتد، او کودکی است که در لس آنجلس به عنوان دستیار عموی عامل فیلمش شغلی پیدا می کند و سپس در کلوپی در نیویورک که توسط برادرش اداره می شود، جایی که او تبدیل به یک چهره بوگارتیایی لباس سفید می شود و از قلبی شکسته پرستاری می کند.

این فیلم در همان سال Adventureland منتشر شد و این توهم عجیب را ایجاد کرد که بخشی از نوعی فرانچایز است – اما نه، این دو فیلم هیچ ربطی به یکدیگر ندارند، اگرچه ظاهر آیزنبرگ در هر دو بی شباهت نیست. او، مثل همیشه، یک آدم خجالتی است که یک دوست بالقوه هم هست. (این فیلم 10 پیگیری شدسال‌ها بعد توسط دنباله‌ای با عنوان Zombieland: Double Tap، که در آن آیزنبرگ دوباره نقش خود را ایفا کرد.) او نقش کلمب را بازی می‌کند، مردی خوش فکر و باهوش در منظره‌ای پسا آخرالزمانی که توسط زامبی‌ها هجوم می‌آید. کلمبوس با ردنک وودی هارلسون هم‌بازی می‌شود، که او بسیار سرسخت است و به‌علاوه شانس خود را برای رسیدن به موفقیت با یک زن جوان با بازی اما استون، که با آنها به جاده می‌رود، از بین می‌برد. خشم او با هارلسون منجر به یکی از سرگرم کننده ترین طغیان های حرفه ای آیزنبرگ در سینما می شود، زیرا او فریاد می زند: "شما مانند یک ربات غول پیکر خروس هستید که در نوعی آزمایشگاه مخفی دولتی ساخته شده است!"

رایلی استرنز، فیلمساز و متخصص جو-جیتسو برزیلی، کمدی سیاهی خلق کرد که به آیزنبرگ اجازه داد تا امکان جالبی را برای شخصیت همیشگی خود کشف کند: چه می‌شد اگر آن خجالتی خجالتی و بداخلاقی منجر به موفقیت جنسی رامکامی نشود، بلکه به خشونت و شیوع کلی مردانگی سمی منجر شود؟ آیزنبرگ کیسی است، یک کارمند اداری تنها که توسط یک باند دوچرخه سوار مورد حمله قرار می گیرد و در یک کلاس کاراته ثبت نام می کند. این توسط یک سنسی کاریزماتیک (الساندرو نیولا) رهبری می شود که خواسته هایش از او به طور فزاینده ای نگران کننده می شود.

این فیلم کوتاه، پیچیده و معاصر، شاهکار کارگردانی آیزنبرگ است. او همچنین عملکرد فوق‌العاده‌ای ارائه می‌دهد، از این جهت جالب‌تر که عملاً یک نوبت پشتیبان است و در بیشتر مواقع کانون توجه را به کایران کالکین می‌سپارد. (فیلم لهستانی همچنین یک فیلم بسیار شخصی برای آیزنبرگ است که اکنون تابعیت لهستان را گرفته است.)آیزنبرگ نقش دیوید را بازی می کند، کالکین پسر عموی او بنجی است. این دو در یک سفر جاده ای دوستانه به لهستان هستند تا از خانه کودکی مادربزرگ فقید خود که یک بازمانده از هولوکاست بود دیدن کنند. آیزنبرگ - به ناچار - یک چهره تنگ و محکم بازی می کند در حالی که کالکین روحیه آزاد آنارشیک تری است، اما بدون حساسیت و پختگی اولی، اجرای دومی معنا نخواهد داشت.

انتخاب آیزنبرگ در نقش مارک زاکربرگ، نابغه جوان کامپیوتر در هاروارد که در سال 2004 فیسبوک را در جنون طرد شدن جنسی و اجتماعی اختراع کرد، یک نبوغ بود. این به آیزنبرگ اجازه داد که اسلحه بسازد و شخصیت مضحک روی صفحه را که خیلی راحت به سراغش آمده بود را درک کند. همچنین نشان داد که او یک اجرای طبیعی دیالوگ مایل در دقیقه آرون سورکین فیلمنامه نویس بود. در دیگر فیلم‌های آیزنبرگ، جنبه‌ی فرومایه‌بازی به‌عنوان نوعی نقص شایان ستایش (یا شاید نگران‌کننده) وجود داشت که در طول روایت باید از بین برود. اینجا کل موضوع است. نادان ابرقدرت است. نرفتن با دخترها معادل بلند کردن ماشین بالای سر اوست. این نقش مهیبی بود که قرار بود آیزنبرگ نقش شرور شرور لکس لوتر را در فیلم‌های DC مانند Batman V Superman: Dawn of Justice و Zack Snyder’s Justice League و جی دانیل اطلس توهم‌پرداز الک باهوش در فیلم Now You See Me بازی کند. اما هیچ‌کدام از آنها چیزی شبیه به درخشش نقره‌ای زنده زاکربرگ او نداشتند، کسی که حق دارد و تحمل‌ناپذیر، رانده و رانده است.وسواسی، همیشه به برتری فکری خود متقاعد شده است، هرگز در هیچ بحثی هیچ نکته ای را به هیچ کس واگذار نمی کند، و همه را با مجموعه ای بی وقفه از سرخوردگی ها و زنگ ها رفتار می کند. آیزنبرگ یک نسل کامل را متقاعد کرد که مارک زاکربرگ واقعاً چنین است. یک اجرای کلاسیک است.