«IvyBears» پس از شکست یوتیوب، به جشنواره کن رسید، پروژه انیمیشنی را ایجاد کرد (انحصاری)
فارغالتحصیل رشتهی تئاتر و سینما، در نهایت عشق مادامالعمر کان هیلاز به آدامسها بود که او را به موفقیت تجاری و تولد برند و آیپی ویتامین «IvyBears» سوق داد. او در یک مصاحبه آنلاین به ورایتی گفت: «IvyBears هرگز صرفاً یک برند مصرفکننده نبود که ناگهان تصمیم گرفت وارد سرگرمی شود.
از محصولات مصرفکننده گرفته تا سریالهای شخصیتمحور، بنیانگذار و مدیر عامل IvyBears، دکتر کان هیلاز، در MipJunior چیزی را ارائه کرد که او آن را «استراتژی چرخ لنگر معکوس» خود برای نمایش پرمحتوای برندش در یوتیوب معرفی کرد.
فارغالتحصیل رشتهی تئاتر و سینما، در نهایت عشق مادامالعمر کان هیلاز به آدامسها بود که او را به موفقیت تجاری و تولد برند و آیپی ویتامین «IvyBears» سوق داد.
چیزی که به عنوان ماموریت شخصی پدر برای کمک به پسرش که با غذا دست و پنجه نرم می کرد، شروع شد و به تدریج به یک برند مصرف کننده بین المللی تبدیل شد، اکنون به IP سرگرمی تبدیل شد که هایلاز آن را به عنوان «استراتژی چرخ طیار معکوس» خود ابداع کرد. محبوب در Variety
هایلاز به یاد می آورد: «من همیشه مجذوب روشی بودم که انیمیشن شخصیت هایی را خلق می کند که بخشی از زندگی ما می شوند. در اوایل کودکی، من از طرفداران پر و پا قرص «ترانسفورمرز» و «هی-من، اربابان کیهان» بودم. بعدها، در اواخر دهه 80 و اوایل دهه 90، عمدتاً «لاکپشتهای نینجا» بودند... تا زمانی که پیکسار «داستان اسباببازی» را راهاندازی کرد و انیمیشن برای همیشه از تصویر دیجیتالی 3 بعدی به تمامبعدی تغییر کرد.»
با این حال در تمام این داستانهای موفقیت، هایلاز تأکید کرد که شرکتهای سرگرمی سنتی معمولاً شخصیتها را خلق میکنند، مخاطب ایجاد میکنند و متعاقباً آن مخاطب را از طریق محصولات مصرفی و کالا تجاری میکنند. "ما عمداً این مدل را تغییر دادیم. نه به این دلیل که سرگرمی یک فکر بعدی بود، بلکه به این دلیل که زندگی به من دلیل عمیقاً شخصی برای شروع با محصولات داد."
از همان ابتدا، چرخش اوتبدیل شدن به قهرمانان فوق العاده قدرتمند و انعکاس این شخصیت ها بر روی برچسب ها و روایت های متحرک در واقع پایه و اساس استراتژی هایلاز بود.
کودکی را تصور کنید که IvyBears را در تلویزیون تماشا میکند، با آن شخصیتها ارتباط عاطفی برقرار میکند، و سپس همان قهرمانان را در یک محصول در یک سوپرمارکت یا داروخانه میشناسد. سرگرمی و محصول مصرفی دیگر دو تجارت مجزا نیستند. آنها به بخشی از یک جهان تبدیل میشوند.
برای مدیرعامل و موسس استودیوی انیمیشن Moontrail مستقر در مالتا، اتخاذ این رویکرد معکوس به این معنی است که IvyBears میتواند از زیرساختهای خردهفروشی بینالمللی که از طریق آن شخصیتهای ما میتوانند به مشتریان دسترسی پیدا کنند، بهرهمند شوند، زیرا شخصیتهای Moontrail و IvyBears همچنان به یک استودیوی انیمیشن چند IP تبدیل میشوند.
چیزی که هنوز برای Haylaz به معنای تولید محتوای با کیفیت، بر اساس شخصیتهای تاثیرگذار است که بچهها میتوانند با آنها ارتباط برقرار کنند. او افزود: "من معتقدم کودکان بینندگان بسیار پیچیده تری نسبت به بزرگسالان هستند که گاهی اوقات به آنها اعتبار می دهند." "یک شخصیت رنگارنگ به تنهایی ارتباط عاطفی ایجاد نمی کند. وقتی شخصیتی را ایجاد می کنید، به دنبال ویژگی های بسیار منحصر به فردی هستید که مردم هنوز هم می توانند با آنها ارتباط برقرار کنند، در حالی که مطمئن شوید که شخصیت ها مکمل یکدیگر هستند. وقتی به IvyBears فکر کردم، چیزی که قطعاً می خواستم از آن اجتناب کنم مجموعه دیگری از شخصیت های "بامزه یا کرکی" بود که خیلی قابل پیش بینی بودند. من IvyBears را به عنوان گروه "Aids" بسیار" می بینم. شخصیت های متمایز باویژگیهای منحصربهفرد: آنها طرفدار خوبیها هستند، اما دوست دارند افراد بد را مجازات کنند، از این رو نگرش نه واقعاً زیبا، اما با اعتماد به نفس فوقالعاده آنهاست.»
هایلاز برای جان بخشیدن به شخصیت هایش، در رویکردی که آشکارا در مورد آن صحبت می کرد، به ابزارهای هوش مصنوعی، با هدایت استعدادهای انسانی، تکیه کرد.
من معتقدم بحث (در مورد هوش مصنوعی) هم مشروع و هم ضروری است. هوش مصنوعی سازنده فیلم نیست. هوش مصنوعی ابزاری در دست فیلمساز است. در Moontrail، کارگردانی خلاق، داستان سرایی، تصمیم گیری های احساسی و قضاوت هنری، مسئولیت های صرفاً انسانی باقی می ماند. ما به دنبال حذف هنرمندان از روند فیلمسازی نیستیم. ما در تلاشیم تا بسیاری از موانع مالی و فنی را که از لحاظ تاریخی مانع از اجرای ایدههای بلندپروازانه توسط سازندگان مستقل شدهاند، حذف کنیم.»
همانطور که او آن را قاب کرد، این رویکرد به Moontrail اجازه داد تا سرعت تولید را تا حد زیادی افزایش دهد و هزینه ها را کاهش دهد و اپیزودهای متحرک 12 دقیقه ای را در حدود دو هفته تولید کند.
ما یک استودیوی نسبتاً ناب با بیش از 20 نفر از افراد تمام وقت ساختهایم که تخصص سنتی فیلمسازی را با جریانهای کاری تولید مدرن با پشتیبانی از هوش مصنوعی ترکیب میکند. اکثر گروه ما مانند من سابقه داستان سرایی یا فیلم دارند. آنچه از لحاظ تاریخی میتوانست به میلیونها سرمایه اولیه نیاز داشته باشد تا مخاطب حتی فرصت کشف آن را داشته باشد، اکنون میتواند بهطور مستقل توسعه، تولید، انتشار و آزمایش شود.»
برای Haylaz، بزرگترین انقلاب این نیست که هوش مصنوعی انیمیشن را سریعتر کند. این است که هوش مصنوعی فیلمسازی مستقل را از نظر اقتصادی می سازددر مقیاسی کاملاً متفاوت قابل دستیابی است. و این تغییر میدهد که چه کسی میتواند داستان بگوید.»
ایجاد با هوش مصنوعی مولد، از نظر Haylaz، بسیار پیچیده تر از تایپ کردن چند دستور است. "در واقع، هیچ چیز نمی تواند دور از حقیقت باشد. حفظ شخصیت ها، محیط ها، نورپردازی، هویت بصری و اجراهای احساسی در کل یک اپیزود یک چالش فنی و هنری اساسی است. از آنجا که یک شخصیت ممکن است در یک نما فوق العاده به نظر برسد اما جنبه های ظریف هویت یا بیان خود را در نما دیگر از دست بدهد، حفظ تداوم سینمایی نیازمند توجه قابل توجهی به نظارت، تکرار و جزئیات است."
Haylaz ادامه داد: در حالی که هوش مصنوعی می تواند وظایف تولید فردی را تسریع کند، اما به طور خودکار داستان سرایی، زمان بندی یا سرعت عاطفی را درک نمی کند. که همچنین به چالش گستردهتر پیمایش در یک محیط فناوری که تقریباً هر هفته تکامل مییابد، در کنار سؤالات مهم در مورد مالکیت معنوی و حقوق خلاق افزوده است.
برای ما، بزرگترین چالش تولید تصاویر زیبا نیست، بلکه تبدیل آن تصاویر به یک فیلم منسجم و احساسی جذاب است، داستانی که کار می کند و در نهایت با فیلمنامه درست شروع می شود.
اسکریپت ها و شخصیت ها هیلاز علاقه زیادی به محافظت از آنها دارد، زیرا او به جای تولید محتوای یکبار مصرف، ساختن دارایی های فکری بلندمدت را متصور است.
شخصیتهای ما، شخصیتهای آنها، داستانها و هویت بصریشان داراییهای اساسی استودیو انیمیشن Moontrail است.بنابراین بین فناوریهای مورد استفاده برای تولید محتوا و مالکیت و کنترل مالکیت معنوی زیربنایی تمایز قائل شوید. مجوزهای تجاری، محرمانه بودن، حفاظت از مواد تولید اصلی و شرایط حاکم بر ابزارهای هوش مصنوعی شخص ثالث، همه ملاحظات مهم در رویکرد ما هستند. در نهایت، جاه طلبی ما ساختن شخصیت هایی با ارزش ماندگار است و حفاظت از اصالت آنها برای این جاه طلبی ضروری است.»
«در اصل، ما از محبوبیت جهانی «IvyBears» برای تسریع رشد امتیاز سرگرمی خود استفاده میکنیم. جاهطلبی میانمدت ما این است که «IvyBears» را بهعنوان یک دارایی بینالمللی سرگرمی بینالمللی برای کودکان، شامل مجموعههای انیمیشن، فیلمهای بلند، مجوز، کالاها، بازیها و محصولات مصرفی بیشتر، در حالی که به توسعه IPهای کاملاً جدید از طریق Moontrail ادامه میدهد، ایجاد کنیم.
آیپیهایی که هیلاز مانند «IvyBears» با بچهها در قلب دغدغههای خلاقانهاش میسازد.
من به عنوان پدر سه فرزند، هر روز بین سه تا پنج انیمیشن یا فیلم تماشا میکنم. من پیوندهایی که ایجاد می کنند، احساساتی که ایجاد می کنند و پیام هایی (و اهمیت آن پیام ها) را می بینم. انیمیشن یک وسیله عاطفی اصلی در طول زندگی کودک است."
هایلاز در ابتدا IvyBears را ایجاد کرد زیرا می خواست به پسرش کمک کند. «امروز، من داستانهای متحرکی میسازم که فرزندانم، و امیدوارم میلیونها کودک در سراسر جهان، بتوانند با آنها بزرگ شوند. برای من، این استهمه چیز در مورد داستان سرایی که کودکان را تحریک می کند."