نقد چهاردهم: مستند آوا دوورنی که بیش از حد پر شده از نتفلیکس ما را در دوران زندگی می‌بیند که فردریک داگلاس به ما هشدار داد
دنباله‌روی بلندپروازانه آوا دوورنی برای «سیزدهم»، وعده ناتمام متمم چهاردهم را دنبال می‌کند، اما فوریت آن گاهی اوقات بر استدلال آن غلبه می‌کند.
با ارائه اطلاعات خود، با شرایط استفاده و سیاست حفظ حریم خصوصی ما موافقت می کنید. ما از فروشندگانی استفاده می کنیم که ممکن است اطلاعات شما را نیز پردازش کنند تا به ارائه خدمات ما کمک کنند. این سایت توسط reCAPTCHA Enterprise محافظت می شود و خط مشی رازداری Google و شرایط خدمات اعمال می شود.
در ماه های منتهی به پایان جنگ داخلی آمریکا، فردریک داگلاس در نشست سالانه انجمن ضد برده داری ماساچوست در بوستون درباره آنچه پس از شکست شورش باقی می ماند صحبت کرد. او هشدار داد: «این دشمنی در یک سال از بین نخواهد رفت. "در یک سن از بین نمی رود."
شریلین ایفیل، متخصص قانون اساسی، در مستند جدید آوا دوورنی به نام «چهاردهم» سخنان داگلاس را از سخنرانی‌اش «آنچه مرد سیاهپوست می‌خواهد» به یاد می‌آورد. یک وکیل برجسته، استاد حقوق دانشگاه هاوارد و رئیس سابق صندوق دفاع قانونی NAACP، ایفیل نزدیکترین چیزی است که فیلم به یک راوی دارد. استناد او به داگلاس به مثابه ی بازخوانی عمل می کند و بارها و بارها برای روشن کردن یک چیز برمی گردد: ما در یکی از عصرهایی زندگی می کنیم که او پیش بینی کرده بود. داستان‌های مرتبط آینده فیلمسازی IndieWire با پانل «Pitch Me» در مورد یافتن موفقیت‌های برتر با مدیران ارشد و عوامل آوا دوورنی دنباله‌ای نساخت - او «چهاردهمین» را ساخت
اصلاحیه چهاردهم حق شهروندی را به قانون کشور تبدیل کرد و تضمین کرد که افراد برده سابق و سایرینی که در خاک آمریکا به دنیا آمده اند – مانند فرزندان کارگران راه آهن چین، برای مثال.- شهروند بودند. اما ایفیل زیرکانه یکی از شکست‌های بزرگ خود را توضیح می‌دهد: برخلاف میل داگلاس، این اصلاحیه صریحاً از حق رای محافظت نکرد. داگلاس پیش‌بینی کرد که آسیب‌پذیر کردن حق رأی سیاه‌پوستان به همان افرادی که برای حفظ برده‌داری می‌جنگیدند این فرصت را می‌دهد که این حقوق را برای نسل‌ها سلب کنند.
"چهاردهم" به تاریخ به عنوان یک کتاب بازی ضروری برای زمان حال نگاه می کند. ما در بحبوحه نقض قانون حقوق رای، تلاش‌های گسترده برای سرکوب رای‌دهندگان و چالش‌های دولت ترامپ برای شهروندی حق مادری زندگی می‌کنیم. پیام کاملاً واضح است: این فقط تاریخ نیست. همین الان است.
قطعه‌ای همراه با مستند دوورنی در سال 2016 با نام «سیزدهم»، که اصلاحیه قانون اساسی منع برده‌داری را از دریچه حبس‌های دسته‌جمعی بررسی می‌کند، «چهاردهم» یک دهه بعد در دولت دوم ترامپ می‌آید. این یک اودیسه حداکثری در طول تاریخ آمریکا است که توسط متفکران برجسته ای از جمله ایفیل، برایان استیونسون، دیوید بلایت و جلانی کاب هدایت می شود. مفسرانی مانند ون لاتان; و سیاستمدارانی از جمله الکساندریا اوکاسیو کورتز، جف فلیک و استیسی آبرامز. آنها با هم ردیابی می کنند که چگونه این اصلاحیه کشور را متحول کرد و چه چیزی در خطر است زیرا تضمین های آن مورد حمله مداوم قرار می گیرند.
این دو فیلم دارای DNA ساختاری و بصری هستند. هر دو برای گفتن داستان های خود به یک سری از سرهای سخنگو متکی هستند. با این حال، جایی که "سیزدهم" موضوعات مصاحبه خود را در برابر بافت ها قرار داددر ارتباط با زندان‌ها و کار سخت، «چهاردهم» کارشناسان خود را در کتابخانه‌ها، موزه‌ها و دانشگاه‌ها می‌نشیند، سالن‌های آموزشی که از نظر بصری بر ارزش تخصص در لحظه‌ای که خود تخصص مورد حمله قرار می‌گیرد، اصرار دارند.
یک ستاره متحرک پنج پر نشان دهنده پنج بخش اصلاحیه است که هر نقطه به تدریج از بین می رود زیرا مستند فرسایش حفاظت های آن را ترسیم می کند. از این نظر، شاید موفق‌ترین بخش «14» این باشد که خدمات عمومی واقعی را انجام می‌دهد. بخش اول آن همچنین قوی‌ترین بخش آن است و اطلاعات حیاتی را ارائه می‌دهد که سازندگان فیلم به درستی تصور می‌کنند بسیاری از تماشاگران نمی‌دانند: چه کسی این اصلاحیه را شکل داد، چگونه بازسازی شهروندی آمریکا را تغییر داد و چه تعداد از ارزش‌هایی که ما با دموکراسی چند نژادی مرتبط می‌دانیم از انقلاب قانون اساسی که پس از جنگ داخلی به وجود آمد، نه از قانون اساسی امضا شده در 1787.
اما «چهاردهم» چیزهای زیادی برای گفتن به ما دارد که امتناع آن از ویرایش دقیق‌تر در نهایت بر خلاف آن عمل می‌کند. بیش از 50 سر سخنگو ظاهر می شود. DuVernay به وضوح می‌خواهد تا حد امکان به مخاطبان گسترده‌ای دست یابد و محافظه‌کاران را در کنار مدافعان مترقی، سیاستمداران، مورخان، وکلا، کمدین‌ها و تأثیرگذاران سیاسی قرار دهد. غریزه در این دوران ابرقطبی شدن معنا پیدا می کند. با این حال، از نظر سینمایی، تعداد زیادی از مصاحبه شوندگان، قدرت قوی ترین صداها را کمرنگ می کند.
آیا واقعاً برای رسیدن به جوان به حسن پیکر با شلوار برکن استاک و گشادش نیاز داشتیم؟بینندگان؟ احتمالا نه. زمانی که دین ویترز، اینفلوئنسر سیاسی Gen Z برای اولین بار در نزدیکی پایان فیلم ظاهر می شود تا صدای خواب آلودی را ارائه دهد که به نظر می رسد مقصد آن برای اتاق برش است، شما شروع به تعجب می کنید که چرا DuVernay شخصیت دیگری را معرفی می کند در حالی که بسیاری از چهره های متقاعد کننده از قبل روی صفحه نمایش می توانستند دوباره ظاهر شوند و احتمالاً بهتر می گفتند.
حتی عنوان سوژه ها به طرز عجیبی ناسازگار است. ون لاتان تا زمان حضور دومش شناسایی نشد. در مورد مورخان اریک فونر و دیوید بلایت نیز همین اتفاق می افتد. اینها ممکن است جزییات جزئی به نظر برسند، اما در اثری که از بینندگان می‌خواهد ده‌ها نفر را در چندین قرن تاریخ سیاسی آمریکا ردیابی کنند، به بهم ریختگی شناختی اضافه می‌کنند.
شریلین ایفیل می توانست بسیاری از این موارد را حل کند. از میان بیش از 50 مصاحبه شونده، صدای او صدایی است که مستند نمی تواند به آن بازگردد. او «چهاردهمین» را پایه گذاری می کند، و یکی دوست دارد دوورنی به طور کامل تری به او به عنوان راهنمای روایی متعهد می شد، زیرا او به گونه ای در دسترس و جذاب صحبت می کند. (مطالعه و اعمال اصلاحیه چهاردهم کار زندگی او بوده است.) اگر فیلم به او نزدیک تر می ماند، ممکن بود به عنوان بافت پیوندی بینندگان را در چرخش های تاریخی اش و دلایل انباشته شدن ناامیدی حمل کند. درعوض، قبل از بازگشت با رفرین داگلاس، برای حرکات کششی ناپدید می‌شود. DuVernay برای جذب و تحت تأثیر قرار گرفتن از مواد به این میزان متراکم، به وضوح می‌خواهد به مخاطبان دسترسی پیدا کند، به کسی نیاز دارد که نگه دارد.دستش ایفیل می توانست آن شخص باشد.
مشکل بزرگتر صرفاً قالب صحبت کردن نیست، بلکه کلاستروفوبیا است که ایجاد می‌کند. یکی از خوش‌آمدترین سکانس‌ها به دنبال دوون هنری، پیمانکار سیاهپوست است که مسئول حذف بناهای یادبود کنفدراسیون در امتداد خیابان مشهور یادبود ریچموند است، پس از اینکه پیمانکاران سفیدپوست از این کار خودداری کردند. وقتی سکانس او شروع شد، نفس عمیقی غیرارادی کشیدم. ناگهان یک نفر راه می رفت. حرکت در فضا بدون توضیح چیزی. یک لحظه فیلم باز شد. سکانس هنری نشان می‌دهد که وقتی انتخاب‌های رسمی آن به اندازه ایده‌های روشنفکرانه ارزش دارند، چقدر مستند قدرتمند می‌شود.
حضور کارلا هیدن در کتابخانه کنگره مهلتی مشابه دارد. به جای اینکه با دوربین بنشیند و چهره او را از زاویه ای کناری ثبت کند - او در واقع با عکس قهرمانی برخورد می کند - او در یکی از مخازن بزرگ دانش کشور قدم می زند و به بازدیدکنندگان خوش آمد می گوید. عمل ساده تماشای حرکت او باعث تسکین بصری می شود و نوع کلمات تاثیرگذار به خودی خود به ندرت الهام بخش می شود.
کمدی یک شیر فشار موثر دیگر را ارائه می دهد. کلیپ هایی از استندآپ های ویژه جورج کارلین، پل مونی، نیل برنان و حسن منهاج تسکین کمدی بسیار مورد نیاز را در مورد تاریخ آمریکا تزریق می کنند. زمانی که مونی بذر شوخی خود را در مورد اینکه سفیدپوستان آمریکایی پس از بردگی چقدر ناراضی به نظر می‌رسند می‌کارد، تصاویر بعدی از گروه‌های یادبود کنفدراسیون و جمعیت سفیدپوست در لینچ طنین‌اندازی سورئال به خود می‌گیرد.
از نظر موسیقایی، «چهاردهم» شبیه یک اپرای راک هیپ هاپ برای پایان دموکراسی است، یا شاید درخواستی برای نجات آن، که با ضربات تپنده پیش می رود. برای مثال، وقتی نسخه‌ای ابزاری از کندریک لامار "Alright" ظاهر شد، به طور غریزی انگشتانم را به هم زدم و فکر کردم، بله. اما مستند آنقدر سریع پیش رفت که نشانه به سختی فرصت فرود آمد. آن لحظه مشکل بزرگتر فیلم را در بر می گیرد: «چهاردهم» فاقد مواد قانع کننده ای نیست. فقط مقدار زیادی از آن را دارد.
در حدود دو سوم مسیری که در زمان اجرای یک ساعت و چهل دقیقه‌ای آن وجود داشت، علیرغم اینکه عمیقاً به موضوع علاقه داشتم، نمی‌توانستم بیشتر جذب کنم. این پروژه ممکن است از ساختاری اپیزودیک بهره مند شده باشد که شاید به هر بخش از اصلاحیه اتاقی برای نفس کشیدن می دهد. (البته برای من آسان است که از خارج از واقعیت های تأمین مالی مستند و توزیع نتفلیکس پیشنهاد کنم، اما انتخاب های رسمی به سواری خسته کننده غیر ضروری کمک می کند.)
دوورنی گفته است که نمی‌خواهد فیلم «احساس دارو» داشته باشد و «چهاردهم» پرانرژی، در دسترس و اغلب سرگرم‌کننده است. اما در ریختن چنین شبکه گسترده ای، فیلم بیننده را با اطلاعات تا حد خفگی پربار می کند. این به کنایه خاصی منجر می‌شود: «چهاردهم» به دوره‌ای می‌رسد که از قبل بیش از حد به نظر می‌رسد، دورانی که در آن غرق در سیاست بخشی از زندگی روزمره شده است. این مستند می‌خواهد بینندگان را فراتر از ناامیدی و در عین حال تراکم محض آن سوق دهدخطر بازتولید فلجی که امیدوار است بر آن غلبه کند.
در پایان، Ifill استدلال می‌کند که ما بار دیگر در نقطه عطفی ایستاده‌ایم که قابل مقایسه با نقطه‌ای هستیم که معماران بازسازی با آن مواجه بودند. مردمی که از جنگ داخلی بیرون آمدند باید کشوری اساساً متفاوت را تصور می کردند و سپس آن دیدگاه را به قانون می نوشتند. او استدلال می‌کند که آمریکایی‌ها اکنون فرصتی دارند و شاید وظیفه‌ای دارند که با حسن نیت بحث کنند که تکرار بعدی دموکراسی چگونه باید باشد. این ممکن است مهمترین ایده در "14th" باشد. این اصلاحیه انقلابی بود زیرا آمریکا را تصور می کرد که قبلاً وجود نداشته است.
این ما را به داگلاس بازمی گرداند که در ژانویه 1865 صحبت می کرد، کمی بیش از سه ماه قبل از پایان جنگ داخلی. او در «آنچه مرد سیاهپوست می‌خواهد» هشدار داد: «زمانی که سرهای بلند این شورش به زیر کشیده شود، ممکن است رهبران آن ناپدید شوند، اما «رشد زیرزمینی خیانت» باقی خواهد ماند. او گفت، و ایفیل عاقلانه بازگو می‌کند، «از پدر به پسر دیگر منتقل می‌شود».
«این دشمنی در یک سال از بین نمی‌رود، در یک عصر هم از بین نمی‌رود.»
بیش از 160 سال بعد، «14th» باعث می‌شود که دوران ناراحت‌کننده‌ای که داگلاس درباره آن به ما هشدار داده بود، هنوز به پایان نرسیده است. و از اینجا به کجا برویم؟ این به ما بستگی دارد.
فیلم چهاردهم در جشنواره فیلم نیویورک 2026 به نمایش درآمد. نتفلیکس آن را در سینماهای منتخب در روز جمعه، 27 نوامبر، و سپس در نتفلیکس در روز جمعه، 4 دسامبر اکران خواهد کرد.