مريم حسيني: كتاب سيد حسيني حجر الأساس للمدارس الأدبية في إيران
في وصف مريم حسيني، المتخصصة في النقد الأدبي ودراسة النصوص، لكتاب «المدارس الأدبية» لرضا سيد حسيني بأنه «حجر الأساس للمدارس الأدبية في إيران»، وقيل: «لا يمكن لأي باحث في هذا المجال أن يقدّم عملاً قيّماً دون دراسته.» ومع الإشادة بإتقان سيد حسيني للترجمة، وترجماته لأعمال مالرو وسارتر وكامو وبلزاك، عُدّ للكتاب فجوتان: غياب الحداثة وما بعد الحداثة، وعدم التوازن بين حجم الفصول.
سفير إيران في دائرة الأدب في أرجان (سفير أرجان) - مرضية كرجان مارافي: 22 مهر 1405، مائة عام على ميلاد رضا سيد حسيني (22 مهر 1305 - 11 مايو 1388)؛ مؤلف ومترجم وأحد أسماء النثر الواضح والدقيق في الترجمة الفارسية. ولد في أردبيل، لم يكن ينطق كلمة واحدة باللغة الفارسية قبل المدرسة الابتدائية، وكان يقرأ الكتب الأولى بحماس جنوني؛ كما قام بنسخ كليلة ودمينة لنفسه لأنه كان مكلفا. في سن الخامسة عشرة، تمكن من الوصول إلى المجلات الأجنبية والتركية وبدأ الترجمة في سن السادسة عشرة.
لاحقًا، درس في باريس وجنوب كاليفورنيا ودرس اللغة والأدب بشكل أعمق مع أساتذة مثل بارفيز ناتال خانليري وبيجمان بختياري. وأعيد طبع ترجمته لـ«انتصار الفكر» عشرات المرات، كما أن إشراف وترجمة جزء كبير من كتاب «ثقافة الأعمال» المؤلف من ستة مجلدات بالتعاون مع إسماعيل سعدات وأحمد سميع وأبو الحسن نجفي هو وثيقة دائمة لجهوده. لكن اسمه يرتبط أكثر بكتاب واحد: "المدارس الأدبية". ونشره عام 1334 واستمر في إكماله اثنين وأربعين عاماً حتى صدرت الطبعة الثالثة عشرة في ألف وسبعمائة صفحة. قدم هذا الكتاب عدة أجيال من الطلاب إلى المدارس الأدبية في العالم ولا يزال مرجعًا رئيسيًا في الجامعات الإيرانية.
وللتحقق من حالة هذا العمل اليوم، ذهبت إلى مريم حسيني؛ أستاذ الأدب الفارسي المتقاعد في جامعة الزهراء، وعضو دائم في مجمع اللغة والآداب الفارسية، ومؤلف كتاب "المدارس الأدبية في العالم" الحائز على جائزة بروين اعتصامي عام 2016. ولحضوره ميزتان: منظور جيل درس "المدارس الأدبية" في ذروتها، ومنظور المعلم الذي يستطيع قياس المسافة بين هذا النص واحتياجات طلاب اليوم. وكذلك له عشرات الكتب وأكثر من مائة مقال وتكريم مثل الرائد التربوي في البلاد (1400) وجائزة البرز (1401). الحديث معه يتجاوز الإشادة بكتاب ويجيب على سبب بقاء هذا العمل حياً بعد سبعة عقود.
صدر كتاب "المدارس الأدبية" لأول مرة عام 1334، واليوم أصبحت طبعته العشرين في مجلدين متاحة للقراء. في رأيك، ما الذي جعله يظل مصدرًا تعليميًا ومرجعًا عامًا في هذا العمل لما يقرب من سبعين عامًا؟ هل هذا الثبات هو نتاج "أولية" الكتاب، أم نوعية النص نفسه؟
وفي الوقت الذي بدأ فيه الأستاذ سيد حسيني بنشر أجزاء مختلفة من هذا الكتاب، لم يكن مفهوم المدرسة الأدبية قد ظهر بعد في الجو الأدبي للبلاد، ولم يكن الاهتمام بالمدارس والأساليب الأدبية العالمية قد حظي قبله إلا بقدر قليل من الاهتمام. وبطبيعة الحال، كان هناك أيضًا عدد قليل من الأشخاص الذين عملوا معه وإلى جانبه في وقت واحد في مجال التعرف على المدارس الأدبية، على سبيل المثال حسن أرتاناري الذي نشر كتاب “من الرومانسية إلى السريالية” عام 1336، وبالطبع فإن معظم الباحثين الإيرانيين الذين كتبوا عن المدارس في ذلك الوقت جاءوا من الأدب الفرنسي؛ كل مذكرة نشرت وكل كتاب ومقالة نشرت عن المدارس كانت متأثرة بالأدب الفرنسي ومؤلفيه، وكان طبيعيا لأن أصل كثير من المدارس الأدبية الجديدة كان الأدب الفرنسي؛ وكان من الواضح أن الأستاذ سيد حسيني، الذي كان يتقن اللغة الفرنسية بشكل كامل، سيفهم ذلك ويترجم بعض هذه الأعمال ويكتب عن أسلوبها وخصائصها.
إن المقدمة التي كتبها البروفيسور سيد حسيني للكتاب -أي بداية الكتاب- حول الوضع الثقافي لأوروبا في العصور الوسطى وعصر النهضة وتكوين الأدب الجديد، هي أحد موضوعات الكتاب؛ كما أن اهتمامه بالمدرسة الباروكية قبل الكلاسيكية، وكذلك نماذج الأعمال التي يجلبها من هذه المدرسة والمدارس الأخرى في أعماله، قد زاد من قيمة كتابه. وليس لدينا باحث في مجال المدارس الأدبية درس جميع المدارس الأدبية مثل البروفيسور سيد حسيني، وقام بترجمة العديد من الأعمال الأدبية لتلك المدرسة إلى اللغة الفارسية. معظم الترجمات الموجودة في الكتاب هي ترجماته الخاصة، وأغلبها مترجمة من الفرنسية، وأحياناً هناك أمثلة من الإنجليزية والتركية.
عندما يناقش الأساتذة المدرسة الباروكية، بالإضافة إلى البحث عن خصائصها في أدب عصرهم، فإنهم يناقشون تشكيلها في الفنون البصرية في المقدمة المقروءة التي يكتبونها. ويلاحظون الفنون البصرية ويذكرون بيرنيني، فنان عصر النهضة الإيطالي، ويعتبرون الشكل الحلزوني الذي نراه في أعمال الفنون البصرية، في أعمدة الكنائس والمباني القديمة في عصر النهضة، علامة على خصائص فن الباروك. وفي التتمة، يستخدمون نفس الرموز لشرح الخصائص الأدبية للباروك. وأعتقد أن هذا الجزء من أهم المقالات عن المدرسة الباروكية.
والعديد من الأمثلة التي يختارها الأستاذ من شعر نيكولا بوفالو هي من النصوص الأولى التي ترجمت من كتب الشعر. واهتمام المعلم ببعض هذه الأعمال جعل المترجمين الذين كانوا يترجمون من الفرنسية ينظرون إلى هذه الأعمال ويدركون أهميتها في المدرسة الأدبية والثقافة الفرنسية.
كتب السيد الحسيني هذا الكتاب للتعرف على المذاهب، لكن العمل تحول في الواقع إلى تاريخ الأدب الغربي؛ من الباروك والكلاسيكية، والرومانسية والواقعية والطبيعية في المجلد الأول، إلى الرمزية والتعبيرية والتكعيبية والدادائية والسريالية والوجودية والمسرح الجديد وتحول الرواية في المجلد الثاني. فهل هذا التطور هو قوة الكتاب أم أنه مؤشر على عدم وجود خطة منهجية موثقة؟
اليوم عندما نتحدث عن المدارس الأدبية، عادة ما نبدأ بالكلاسيكية، لأنها تشكلت بالضبط في بداية عصر النهضة وتعتبر أول مدرسة أدبية جديدة في العالم. وتعلمون أن المدرسة الكلاسيكية هي مدرسة فرنسية وأصلها أيضا في فرنسا. ولذلك، كيف لاحظ الأستاذ هذه المدارس، فمن الطبيعي أنها عندما تترجم أعمال العديد من المؤلفين الفرنسيين، فإنها تنتبه أيضًا إلى المدرسة الأدبية التي تنتمي إليها تلك الأعمال؛ وهذه الملاحظات التي تشكلت في ظل المدرسة الكلاسيكية هي في الواقع نتيجة لدراسته المكثفة في ثقافة الكلاسيكية. إن الحديث عن عصر النهضة في فرنسا، والإنسانية الفرنسية، والأمثلة الكثيرة التي ذكروها، كل ذلك ساهم في ثراء قسم الكلاسيكية في كتابه.
واليوم، عندما نعدد مبادئ المدرسة الكلاسيكية وقواعدها، نلاحظ مرة أخرى كتاب السيد الحسيني ونتعلم منه؛ وقد تكررت خصائص هذه المدرسة مرات عديدة في كتب المدارس الأدبية المختلفة بعده. وبالطبع فإن العديد من هذه المواد التي تظهر في أجزاء مختلفة من الكتاب هي نتاج ترجمة قام الأستاذ سيد حسيني بترجمتها من الموسوعات وكتب المدارس الأدبية. إلا أن اختيارها لإدراجها في كتاب المدارس الأدبية كان من صنعه.
أما فيما يتعلق بالمدرسة الكلاسيكية، فلا يقتصر الأستاذ على أعمال الشعراء والكتاب الفرنسيين، بل يتناول أيضًا وجود تلك المدرسة في الأدب الألماني. يتحدثون أيضًا عن ليسينج ويدخلون في الكلاسيكية الجديدة ويناقشونها في بلدان مختلفة - وخاصة الأعمال الأدبية في إنجلترا.
وأما سؤالك عن سبب تناثر المحتويات في الكتاب، فقد ذكر الأستاذ نفسه هذه المسألة في المقدمة التي كتبها عن الكتاب عام 1371. والحقيقة أن هدفهم كان الإجابة على أي سؤال يتعلق بالمدارس الأدبية، ولذلك فقد تطرقوا أيضا إلى التيارات الجانبية وانتبهوا إلى بعض المداخل التي قد لا تكون مسألة بالغة الأهمية. وأدركوا أن هذه المواد يجب أن تُدرج فعليًا في كتاب بعنوان "ثقافة المدارس الأدبية"؛ لذلك، في الصفحة 13 من مقدمة الكتاب، قدموا مقترحًا حول هذا الموضوع وكتبوا أنهم يأملون في كتابة مجلد مستقل باسم "ثقافة المدارس والحركات الأدبية"، لكنهم في هذه الأثناء قدموا العديد من هذه العناوين الفرعية في نفس الكتاب.
وعندما يتحدث الأساتذة عن الرومانسية، فمن الطبيعي أن يكون لأعمال شعراء ثلاث دول الأثر الأكبر في تكوين هذه المدرسة في أوروبا، وهم الرومانسيون الفرنسيون والإنجليز والألمان. ومن الحالات البارزة في هذا الكتاب المقارنة بين المدرسة الكلاسيكية والمدرسة الرومانسية، وهي مستمرة وتقتبس أجزاء منها في جميع الكتب المتعلقة بالمدارس الأدبية. كما استفاد العديد من مؤلفي كتب المدارس الأدبية، بعد الأستاذ سيد الحسيني، من أجزاء كتابه التي تتحدث عن عصر ما قبل الرومانسية وعصر الرومانسية نفسها.
وكان مسعود الجعفري أيضاً في تأليف كتاب "الرومانسية في أوروبا"، وقد اطلع على كتاب الأستاذ سيد الحسيني واستفاد من محتويات هذا الكتاب.
لقد عملت بنفسك في مجال النقد الأدبي والبحث النصي؛ وإذا أردنا انتقاد "المدارس الأدبية" من وجهة نظر المنهج، فما هي أهم نقاط قوتها وأهم نقاط ضعفها البنيوية؟ على سبيل المثال، إلى أي مدى يعطي التقسيم الفرنسي المركز والنظام التاريخي للمدارس صورة شاملة عن المدارس الأدبية في العالم، وأين تبقى هذه الصورة ناقصة؟
وما يجعلنا نلاحظ نوعا من التناقض من حيث الحجم أو الشكل عند مقارنة الفصول هو نتيجة الاهتمام الخاص الذي أولاه الأستاذ لإدراج كل ما تم مناقشته حول المدارس الرومانسية أو الكلاسيكية في الكتاب وإدراج جميع المعلومات المقدمة من مصادر مختلفة. اليوم يستطيع كل باحث في مجال المدارس الأدبية أن يقوم باختيارات أكثر منطقية بين فصول هذا الكتاب المختلفة لإعداد كتاب؛ لأن المواد الرئيسية لهذا العمل قدمها البروفيسور سيد حسيني ويمكن تجميعها بترتيب منطقي ومناسب.
النقطة التالية هي أنه بعد كتابه، تم إجراء المزيد من الأبحاث المكثفة في الغرب نفسه. عندما ننظر الآن إلى كتب المدارس الأدبية الجديدة المكتوبة في الدول الغربية، نرى أن هذه الأعمال أكثر شمولاً وتفصيلاً واكتمالًا بكثير مما كان موجودًا في الثقافة الغربية قبل حوالي 100 عام. وبطبيعة الحال، بذل الأستاذ قصارى جهده للاستفادة من جميع المصادر المهمة في ذلك الوقت. إذا بدأت البحث عن المدارس الأدبية اليوم، ففي يدك مصادر أخرى غير كتاب الأستاذ سيد حسيني، الذي صدر بلغات مختلفة في السنوات الأخيرة، ومن الطبيعي أنهم أجروا دراسات أكثر شمولاً عن الأنواع الأدبية ومدارسها، ويد الباحث مفتوحة للكتابة في هذا المجال.
من أكثر الأجزاء المقروءة في كتاب البروفيسور سيد حسيني الأمثلة التي ترجمها من أعمال مختلفة وأدرجها في الكتاب. وفي رأيي أنه من الممكن نشر هذه الأقسام منفصلة تحت عنوان "مختارات من ترجمات البروفيسور سيد حسيني". فمثلا عندما يترجمون مقدمة "كرومويل" لفيكتور هوغو ويضعونها في الكتاب، فإنهم يولون اهتماما خاصا للإنسان ورغباته ويوتوبياه، التي كانت حاضرة في أفكار فيكتور هوغو وتجلت في "كرومويل". إن الاهتمام بهذا الكتاب، أي "كرومويل" نفسه، مهم جدًا في رأيي، حتى نتمكن اليوم من فهم كيف لامس الأستاذ أفضل الأمثلة على الأعمال الأدبية في العالم.
ومن السمات المهمة الأخرى لعمل الأستاذ سيد حسيني أنه عند دراسة المدارس الأدبية، فإنهم ينتبهون إلى مكانة تلك المدرسة في الفنون الأخرى، وخاصة الرسم. فمثلاً عندما يبدأون الحديث عن مدرسة الواقعية مع «الكوميديا الإنسانية» لبلزاك، نرى أنهم يذكرون لوحات «غوستاف كوربيه» والمعرض الذي أقامه؛ معرض كان أول معرض واقعي في باريس. تعتبر بعض هذه اللوحات، المحفوظة الآن في متحف أورسيه في باريس، أمثلة ممتازة على المنظور المتغير للفنانين الفرنسيين في القرن التاسع عشر.
ومن السمات البارزة الأخرى في كتاب البروفيسور سيد حسيني أنهم يدرسون المدارس من وجهة نظر أصحاب تلك المدرسة، وهذا يجعل العمل أكثر قيمة. على سبيل المثال، في القسم القصير الذي يحمل عنوان "فلوبير والواقعية" في المجلد الأول، تتم مناقشة واقعية فلوبير؛ المؤلف الذي كتب "مدام بوفاري" كأعظم كتاب للواقعية أو "كتاب الواقعية المقدس". وفي ما يلي يروي آراء نقدية حول هذه المدرسة والعلاقة بين الكتابة الروائية والواقعية. ومن المثير للاهتمام كيف غيّر هذا الشاعر والكاتب اتجاهه من الرومانسية إلى الواقعية.
مناقشة أخرى للأستاذ في مجال الواقعية هي مقارنة هذه المدرسة بالرومانسية؛ كما كان من قبل، قاموا بمقارنة الرومانسية بالكلاسيكية وأدرجوا خصائص هاتين المدرستين. كما يستمر الحديث عن الواقعية في بلدان أخرى أيضًا، وبعد دراسة الواقعية الفرنسية يتناول الأستاذ الواقعية الإنجليزية والألمانية والأمريكية.
الواقعية الروسية، بطبيعة الحال، ينبغي أن تناقش بمزيد من التفصيل؛ كل من الواقعية النقدية والواقعية الاشتراكية. ولهذا السبب، يتم النظر في هذه المسألة بمزيد من التفصيل. يستشهدون بجملة من بوشكين مفادها أنه يجب دراسة الأدب الروسي بأكمله من وجهة نظر واقعية، ويشيرون إلى أن الواقعية الروسية شيء مختلف عن الواقعية الفرنسية. لذلك، في الحديث عن روسيا، يدرك الأستاذ تماما الفرق بين الواقعية الروسية والواقعية النقدية والاشتراكية السائدة في الأدب الروسي في ذلك الوقت.
نقطة أخرى مهمة هي أن الأستاذ لا يشير فقط إلى البلدان التي كانت فيها الواقعية أكثر انتشارًا وشعبية، بل يشير أيضًا إلى البلدان التي لم يتم ملاحظة هذه الواقعية فيها. وفي هذا السياق يذكرون إيطاليا ويقولون إنه في الأدب الإيطالي، في الفترة التي كتب فيها كتاب مشهورون مثل ديكنز أعمالا في إنجلترا وكتاب في فرنسا، لا نجد مثل هذه الأمثلة في الأدب الإسباني والإيطالي.
بعد الواقعية الاشتراكية، أصبح اهتمام السيد بالواقعية السحرية مهمًا أيضًا. يقدمون الواقعية السحرية بمقال ليوسا ويكتفون بقصة قصيرة لبورخيس. وتجدر الإشارة إلى أن المصادر في تلك السنوات كانت محدودة للغاية ولم يكن بها الكثير من المعلومات حول الواقعية السحرية. بعد ذلك توقف الأستاذ عن مناقشة الواقعية السحرية. مدرسة أصبحت فيما بعد مهمة جدًا واكتسبت الكثير من المتابعين في الأدب العالمي. ومن الواضح أنه مع نشر كتاب "مائة عام من العزلة" عام 1967، فتحت الواقعية السحرية مكانها في الأدب العالمي؛ لكن هذا الكتاب صدر بعد عشر سنوات من نشر كتاب الأستاذ سيد حسيني. ولهذا السبب، في الكتب التي كتبت بعد الماجستير، تم الاهتمام بغارسيا ماركيز وفتح فصل مفصل عن الواقعية السحرية.
بعد الواقعية تعتبر المدرسة الطبيعية أهم مدرسة تحظى باهتمام الأستاذ؛ وهي أيضًا مدرسة فرنسية. إميل زولا هو مؤسس هذه المدرسة، ومن الطبيعي أن يهتم الأساتذة أيضًا بأعمال زولا. وفي هذا الكتاب، وبعد الحديث بالتفصيل عن التطورات الفكرية والاجتماعية والاقتصادية في فرنسا، يناقش زولا على وجه التحديد. وكما نعلم فإن زولا نفسه يأخذ أساس مناقشة المذهب الطبيعي من علم وظائف الأعضاء والجيولوجيا وما شابه ذلك، ولهذا السبب كتب فصلاً بعنوان "المذهب الطبيعي والعلم". يترجم المعلم أجمل الأمثلة من أعمال زولا؛ أهم أعمال زولا، أي فصل من رواية زولا التجريبية وقصة "أسومفار" التي تعتبر في رأيي من أكثر أعمال زولا قراءة. بعد ذلك يروون قصة "تيبلي" لغي دو موباسان، ثم "نانا"، ليظهروا كيف تهتم الرواية الطبيعية بمسألة الوراثة.
تعد الرمزية والسريالية، التي تناولها الأستاذ في المجلد الثاني، من أهم المدارس الفرنسية التي تم التعريف بممثليها في هذا الكتاب؛ مثل شارل بودلير ورامبو ومالارميه، نعرف اليوم مدى تأثير المدرسة الرمزية على الأدب والشعر الإيراني ومدى أهمية هذه المناقشات في تلك الأيام. بعد ذلك يدخلون في مناقشة السريالية، فيقومون أولاً بمناقشة الفن السريالي ويعطيون أمثلة على الأعمال السريالية؛ يقتبسون أعمال أندريه بريتون وفيليب سوبو وألوار ويناقشون هذه المدارس على نطاق واسع.
المدرسة الوجودية، لأنها اعتبرت مدرسة فرنسية على يد جان بول سارتر، وقد تم ذكرها وذكرها في كتاب الماجستير في المجلد الثاني. وبطبيعة الحال، حجمها صغير أيضًا مقارنة بالقطاعات الأخرى؛ على سبيل المثال، في حوالي ثلاثين صفحة، يناقش الأستاذ الوجودية مع أمثلة لأعمال كامو، في حين كان ينبغي دراسة هذا الموضوع بمزيد من التفصيل.
إلى جانب ذلك، تم أيضًا أخذ وذكر اتجاهات أدبية أخرى مثل التكعيبية والدادية والتعبيرية. وتدور الأجزاء الأخيرة من المجلد الثاني أيضًا حول "المسرح الجديد"، حيث نرى استمرار أعمال بريخت ويتم تقديم وترجمة نماذج من أعمالهم أيضًا، وينتهي الكتاب بمناقشة "الرواية الجديدة" في الأدب الروائي العالمي. ومن الواضح أن الحديث عن الرواية الجديدة انتشر كثيراً بعد ذلك. أهم ملامح الرواية الجديدة تطرحها أعمال جويس وفيرجينيا وولف. في هذا الكتاب، يستخدم الأستاذ أعمال الفرنسي آلان رابجرييه ويقدم جويس، لكنه لا ينتبه لاستمرارها في السنوات التالية. وهذا أمر طبيعي، لأن الكثير من تلك الأعمال لم تنشر بعد أو لم تكن الأبحاث حولها واسعة النطاق بعد؛ وينهي المعلم النص هنا، بينما تستمر المدارس الأدبية.
يركز الكتاب بشكل شبه كامل على المدارس الغربية، ولا يوجد مكان للاتجاهات الأدبية في الشرق وإيران. هل تعتقد أن هذه الفجوة هي نتاج القيود الزمنية للمؤلف أم أنها بسبب وجهة نظره واختياره؟ إذا كان سيتم كتابة عمل تكميلي اليوم، ما هي الأجزاء التي ينبغي إضافتها إليه؟
ومن الأجزاء التي لم تتح للأستاذ فرصة التطرق إليها هي مدرسة الحداثة؛ وكما تعلمون جيداً فإن مدرسة الحداثة هي أهم حدث حدث في أدب البلدان في بداية القرن العشرين. وبعد ذلك أيضًا ظهرت مدرسة ما بعد الحداثة التي ظهرت في الأدب اعتبارًا من عام 1960 فصاعدًا، شعرًا ورواية، وكتبت العديد من الأعمال على أساس هذه المدرسة. بعد ذلك، تم تشكيل أنواع فرعية أخرى من المدارس، والتي بطبيعة الحال ليست مدرجة في مجموعة أعمال المعلم سيد حسيني.
ولا ينبغي لنا اليوم أن نتوقع من الباحث الإيراني في الثلاثينيات أن يقدم جميع المدارس الغربية والشرقية في كتاب واحد، وأن يضم المدارس الأدبية الإيرانية في ذلك الكتاب. وعلى الإطلاق، فإن الأدب الإيراني الجديد لم يكن قد تشكل بعد ليتمكن من نقد مدارسه وأساليبه. يجب أن يوضع كل كتاب في وقته ومن ثم يجب مناقشة أهميته. اليوم، وباستخدام الذكاء الاصطناعي، يمكنك التعرف على أصعب المواضيع العلمية في اللغة الفارسية في ثانية واحدة. في ذلك الوقت، كان على مترجم مثل سيد حسيني أن يعرف أولاً الكتب المهمة لكل فترة أدبية، ثم يجد الكتاب، وهو ما كان من أصعب المهام، ثم يترجمه. وكانت المرحلة التالية من الترجمة هي البحث عنها. استغرقت هذه العملية سنوات بالنسبة للمترجم والباحث. شيء يمكنك القيام به مع مواقع اليوم في أقل من بضع ساعات.
قبل كل شيء، كان سيد حسيني مترجمًا بارعًا. مع أعمال مالرو وسارتر وكامو وغوركي وبلزاك ومترجمة من الفرنسية والتركية والإنجليزية. ما هو تأثير تجربة الترجمة هذه على لغة الكتاب وأسلوبه وسرده؟ وبشكل عام، ما مدى مدين تدريس المدارس الأدبية في جامعاتنا اليوم لهذا النص، وما مدى حاجته إلى مصادر أحدث ومقاربات نقدية جديدة؟
ومن الواضح أن مترجماً مثل سيد حسيني استطاع أن يظهر براعته العلمية في هذا الكتاب سواء من حيث المضمون أو اللغة أو التعبير. ولا شك أن كل باحث في مجال المدارس الأدبية لا يستطيع أن يقدم عملاً قيماً دون دراسة هذا الكتاب، لكن هذا الادعاء لا يغلق الطريق لبحث مستفيض في هذا الموضوع. يعد كتاب حجر الزاوية للسيد حسيني حجر الزاوية في المدارس في إيران، لكن سماء المعرفة واسعة ونحن نواجه كل يوم إبداعات جديدة في الأدب العالمي وننتظر تشكيل مدارس وأساليب جديدة.
وفي النهاية، لا بد لي من القول إن كتاب الأستاذ سيد حسيني ليس له حق الأسبقية على كتب المدارس الأدبية التي ألفت حتى الآن فحسب، بل أيضا في الفصول المسهبة التي قدمتها لكم، فقد كان شديد الحذر في نقل المصادر وترجمتها، ويبدو أنه سرق الصدارة من الآخرين. ويجب أيضًا الاعتراف بأن محتوى الفصول ليس متوازنًا مع بعضها البعض. لكن لا شيء من هذا يقلل من قيمة وأهمية كتاب المدارس الأدبية لرضا سيد حسيني. ويجب على جميع الباحثين في الأدب الفرنسي والمدارس الأدبية دراسته. ونثمن جهود الأستاذ في تعريف المجتمع الأدبي الإيراني بالأدب العالمي وتكريم ذكراه.
كتاب "من البداية إلى النهاية الحضارة البابلية" هو سرد لرحلة تاريخية؛ منذ ولادة بابل على ضفاف نهر الفرات إلى عهد ملوك مثل حمورابي ونبوخذنصر الثاني، ومن المعارك الدموية مع عيلام وآشور إلى غزوها المفاجئ على يد كورش الكبير.
في الحلقة الثانية من بودكاست "إنجا بلس" تحدثنا عن أحد الكتب الأكثر مبيعاً هذه الأيام. رواية لزويا بيرزاد بعنوان "أهل ماجنوليا" نشرت هذه الكاتبة أخيرًا كتابًا جديدًا بعد 22 عامًا. عيد ميلاد محمد رضا شافعي كودكاني وروز حافظ وأحداث وكتب أخرى كانت موضوع المناقشة في هذه الحلقة من البودكاست.
وقد قام أميرحسن موسوي، الباحث في تاريخ العلوم، بتحليل الجوانب المختلفة لهذا الصراع وانتقد الصياغات الاختزالية من خلال دراسة الجذور التاريخية والفلسفية للتحدي بين الطب الحديث والطب التقليدي في الاجتماع العلمي لمركز أبحاث تاريخ العلوم بجامعة طهران.
واعتبر هادي الخانيكي أستاذ الاتصال في هذا اللقاء أخلاقيات الإعلام جزءا من شبكة العلاقات بين الصحفي والمواطن، ومرسل الرسالة ومتلقيها والسلطة والمجتمع، واعتبر المسؤولية الفردية إحدى متطلبات الأخلاق الاجتماعية.
ووصفت مريم حسيني، الباحثة في النقد الأدبي ودراسات النص، كتاب «المدارس الأدبية» لرضا سيد حسيني بأنه «حجر الزاوية في المدارس الأدبية في إيران»، وقالت: «لا يمكن لأي باحث في هذا المجال أن يقدم عملاً قيماً دون دراسته». وأشاد بإتقان سيد حسيني كمترجم وترجماته لمالرو وسارتر وكامو وبلزاك، واعتبر أن الثغرات الموجودة في الكتاب هي الافتقار إلى الحداثة وما بعد الحداثة وعدم توازن الفصول.