يناقش مؤلف "Avatar: Fire and Ashes" وآخرون الذكاء الاصطناعي في WSA Film Music Day في غنت: "يجب أن نستمر في الدفاع عن فننا"

في لجنة الصناعة الأخيرة في حفل توزيع جوائز الموسيقى التصويرية العالمية، شارك الملحن سيمون فرانجلين موضوعًا مشتركًا عندما تحدث عن عمله في Avatar: Fire and Ash. يتذكر قائلاً: "كان لدينا مئات الموسيقيين في الغرفة للتعبير عن مشاعرهم في نفس الثانية". "كيف يمكن تكرارها بالذكاء الاصطناعي؟" فيلم WSA لهذا العام […]

في لجنة الصناعة الأخيرة في حفل توزيع جوائز الموسيقى التصويرية العالمية، شارك الملحن سيمون فرانجلين موضوعًا مشتركًا عندما تحدث عن عمله في Avatar: Fire and Ash.

يتذكر قائلاً: "كان لدينا مئات الموسيقيين في الغرفة للتعبير عن مشاعرهم في نفس الثانية". "كيف يمكن تكرارها بالذكاء الاصطناعي؟"

أيام موسيقى الأفلام WSA لهذا العام، والتي عقدت في الفترة من 8 إلى 10 أكتوبر في مدينة غنت ببلجيكا، تناولت هذا السؤال بالتحديد، وجمعت الصناعة معًا لمدة ثلاثة أيام من المحادثات وحلقات النقاش والمزج لمعالجة المخاوف الملحة للملحنين. تم الكشف عن قصص ذات صلة حول كيفية استخدام Netflix للذكاء الاصطناعي في استوديو VFX Eyeline بواسطة VP Mohsen Mousavi في المؤتمر التجريبي.

فيما يلي أربع نقاط سريعة من حدث أثبت أن الملحنين لا يحتاجون إلى العزف منفردًا. شعبية في متنوعة

وتشكل هياكل العمل عقبة. على عكس العديد من المبدعين الرئيسيين ورؤساء الأقسام الآخرين، يواجه الملحنون في الولايات المتحدة والمملكة المتحدة عوائق قانونية أمام الانضمام إلى النقابات والمفاوضة الجماعية. ويساعد تحالف الملحنين والكتاب الغنائيين الأوروبيين على سد هذه الفجوة، من خلال توحيد الجمعيات الوطنية للضغط على صانعي السياسات وتوجيه الملحنين الشباب من خلال العقود والمفاوضات.

بتمثيل أكثر من 30.000 ملحن وكاتب أغاني في 57 منظمة عضو، كان لـ ECSA حضور قوي في غنت واستضافت حلقة نقاش قبل جائزة WSA للصناعة لهذا العام.

وقالت رئيسة ECSA، هيلين ليندفال، عند قبولها الجائزة: "لا يزال هناك طريق طويل لنقطعه، والكثير من العمل الذي يتعين علينا القيام به".

ولمواجهة التهديد المتزايد للذكاء الاصطناعي التوليدي، تعمل ECSA أيضًا على صياغة تشريعات الاتحاد الأوروبي بشأن الذكاء الاصطناعي حول ثلاثة مطالب رئيسية: يجب على شركات الذكاء الاصطناعي الحصول على إذن قبل استخدام الموسيقى المحمية بحقوق الطبع والنشر لتدريب النماذج التوليدية؛ وينبغي تعويض المبدعين بشكل عادل مقابل هذا الاستخدام. ويجب أن تشير المنصات إلى الكتالوجات ومجموعات البيانات التي تستخدمها.

وقال ليندفال: "إذا أردنا حماية أولئك الذين هم في قلب صناعة الموسيقى، فيجب علينا الاستمرار في الدفاع عن المبادئ الأساسية الثلاثة للترخيص والأجور والشفافية". "وبعبارة أخرى، فننا."

منصات مثل منتج الموسيقى AI Suno تجعل هذه المطالب أكثر إلحاحًا. كان لدى ليندفال تحذير واضح للموسيقيين والملحنين الذين لديهم فضول بشأن هذه التكنولوجيا. وتوسل إليه قائلاً: "اقرأ شروط الخدمة". "أي شيء تقوم بتحميله، حتى لو كنت تعتقد، "سأقوم فقط بتحميل الموسيقى الخاصة بي ومعرفة ما إذا كان بإمكانهم ابتكار لعق الجيتار،" فإنك تمنحهم الحق في استخدام الموسيقى الخاصة بك واستخدامها تجاريًا، دون قيود، إلى الأبد."

بالنسبة للعديد من المشاركين، فإن التوفير قصير المدى للذكاء الاصطناعي يأتي على حساب الجيل القادم من الملحنين. ومع سيطرة مصانع الموسيقى والأدوات التوليدية على العمل على مستوى المبتدئين، يخاطر الداخلون الجدد بخسارة موطئ قدمهم الحيوي.

قال فرانجلين: "لم يكن هانز زيمر ليكون على ما هو عليه اليوم بدون [حفلة موسيقية في برنامج الألعاب البريطاني في الثمانينيات] Going for Gold". "كلنا نبدأ من مكان ما، ولدينا جميعًا مراحلنا المختلفة. ومن الضروري أن تكون هذه المراحل موجودة."

يعتبر داريل ألكساندر، الذي يدير وكالة كتابة الأغاني Cool Music، أن العمل ككاتب أغاني إضافي هو أفضل نقطة دخول لأي شخص يبدأ. وقال: "من الأفضل أن تحاول أن تكون ملحنًا آخر للمعلم". "نحن نقبل طلبات العمل وأعتقد أن هذا مهم حقًا لأنه يمكنك الدراسة والتعلم والرؤية."

يقوم Adiskar Chase بدوره أيضًا. بعد عمله المشهور في مسلسل Heartstopper على Netflix، حاول الحصول على المزيد من التدريب العملي في المواسم التالية. وقال "قلت قبل أن نبدأ الإنتاج، فقط لعلمكم، سيكون لدي مساعد هذه المرة". "كان عليهم أن يثقوا بي. وآمل في مجتمعي، والأشخاص الذين أحضرهم لمساعدتهم، أن يعرفوا أنه يمكن الوثوق بي."

وبالنظر إلى المستقبل، يعتقد مارتن فيبس ("The Crown") أن المبدعين سيعطون الأولوية دائمًا للتواصل البشري - ولن يلتهم الذكاء الاصطناعي كل العمل.

وقال فيبس: "إنها مهارة في حد ذاتها لتحفيز الذكاء الاصطناعي". "عليك تعيين شخص ما للقيام بذلك، وهذا الشخص يجب أن يبقى هناك لفترة من الوقت على أي حال. على الرغم من أنني أعرف بعض المخرجين الذين يحبون كتابة الموسيقى بأنفسهم، وهو ما يثير القلق!"

وبعيدًا عن المخاوف المتعلقة بالذكاء الاصطناعي، ذهب أعضاء اللجنة أيضًا إلى WSA لمشاركة أفضل الممارسات. كانت البنوك السليمة محبوبة بشكل خاص.

في "التسلسل الزمني للمياه" لكريستين ستيوارت، على سبيل المثال، رفض باريس هيرلي تسجيل الصورة. بدلاً من ذلك، قام هيرلي بإنشاء وجمع أصوات مخصصة، وغالبًا ما يستخدم جسده كأداة، ثم قام بتعديلها وإعادة صياغتها لتناسب كل جزء من الفيلم. يقول هيرلي: "إنها قصة تُروى مرة واحدة فقط، مع مخرج يهتم بشدة بما يصنعه، وسيكون من الضار أن تؤديها مجموعة من الأصوات المألوفة فقط".

يشارك ملحن "Slow Horses" دانييل بيمبرتون هذه الغريزة. يقول: "إن إنشاء لوحة الصوت الخاصة بك الفريدة لكل مشروع يُحدث فرقًا كبيرًا في النتيجة". "لذلك أحاول دائمًا إنشاء لوحات جديدة. يبدو الأمر كما لو أنني في كل مرة أحصل على أداة جديدة وأعمل. هناك سذاجة في ذلك، لكن النضارة والمكونات طازجة، لأنه آمل أن تكون هذه أشياء لم يسمع بها الناس من قبل."

إلى جانب إعطاء المشروع هويته الصوتية الخاصة، يمكن لبنك الصوت تسريع الأمور، وهي ميزة حقيقية في عرض بجدول زمني لا هوادة فيه مثل "Slow Horses".

يقول بيمبرتون: "استغرق العمل على نظام الصوت Slow Horses وقتًا طويلاً". "لكنني الآن قمت بإصدار كل هذه الأصوات المميزة جدًا للعرض. إنه مثل امتلاك آلة توليف مع إعدادات مسبقة لا يمتلكها أي شخص آخر. ويمكنك أن تكون كسولًا للغاية، وتحتفظ بشيء واحد، وسيظل يبدو رائعًا!"