قزوين والخط؛ إرث لم يتحول بعد إلى رأس مال ثقافي للمدينة

قزوين- من ميرعماد حتى اليوم، الخط في قزوين إرثٌ عريق لكنه خافت الحضور في الوجه الثقافي للمدينة؛ فن يرى الفنانون أنه بحاجة إلى دعم عملي وبنية تحتية دائمة كي يحافظ على مجده التاريخي.

السفير أرجان من مجموعة المحافظات: اسم قزوين مرتبط بالخط والخط؛ المدينة التي قدمت عبر التاريخ أساتذة عظماء للفن الإيراني، واليوم، بدعم من هذا التراث، تحمل لقب عاصمة الخط في إيران. ومع ذلك، عشية أسبوع الخط، يُطرح سؤال جدي أمام أمناء الثقافة والفنانين: إلى أي مدى انعكس هذا المكان التاريخي في الحياة اليومية للناس، ووجه المدينة والبنية التحتية الثقافية لقزوين؟

وتأتي فعالية الخط التي تقام كل سنتين، وأنشطة جمعية الخطاطين، وإقامة المعارض والمهرجانات الفنية، في إطار الجهود المبذولة للحفاظ على هذا التراث. لكن هل تمكنت هذه الأنشطة من نقل الخط من الدوائر المتخصصة إلى نص المجتمع؟ هل يواجه مواطنو قزويني هذا الفن في مساحاتهم الحضرية ومدارسهم ومكاتبهم وبيئتهم المعيشية، وهل تتوافق المرافق القائمة مع الصلاحية التاريخية لقزوين؟

مكان فارغ من الخط في وجه المدينة والمكاتب

وأكدت الخطاطة القزويني مريم هومان، في مقابلة مع مراسل مهر، أن لقب عاصمة الخط في إيران يخلق مسؤولية تتجاوز الشرف التاريخي وقالت: لقد استحقت قزوين هذا اللقب عن جدارة من خلال وجود أساتذة كبار مثل مير عماد حسني ومالك محمد كالهور وعماد كتاب. ولكن ينبغي التحقق إلى أي مدى تمكنا من تحقيق كرامة ومكانة هذا اللقب التاريخي.

وذكر أن تدفق الخط في قزوين لا يزال حيًا وديناميكيًا، وأضاف: للحفاظ على هذه المكانة، يجب على الفنانين والمنظمات المؤثرة القدوم إلى الميدان وتوفير حضور أوسع لهذا الفن في المجتمع.

واعتبر هذا الفنان أن إحدى طرق تعزيز مكانة الخط هي استخدام القدرات البصرية للمدينة وقال: إن إنشاء جداريات فاخرة تتمحور حول الخط والخط وتعديل بعض العناصر الحضرية والاهتمام بجودة الكتابة في العلامات والكتابات العامة يمكن أن يساعد في تقديم هذا الفن.

منتقداً نوعية بعض الأعمال والعناصر في المدينة، قال حومان: حالياً لا توجد جداريات مناسبة يمكنها تعريف الناس بفن الخط والخط، كما أن بعض الأعمال المنفذة ليست بحالة جيدة من حيث جودة الكتابة ومستوى التأثير.

واقترح استخدام سعة خط النستعليق وأناقته البصرية في تصميم العناصر الحضرية بحيث يعكس مظهر المدينة الهوية التاريخية لقزوين.

كما ذكر هذا الخطاط حالة الأعمال المثبتة في البيئات المكتبية فقال: في كثير من المكاتب تكون الجدران فارغة أو هناك أعمال مثبتة عليها ليست ذات قيمة كبيرة من حيث الجودة الفنية والخط؛ بينما يمكن للهيئات التنفيذية المساعدة في تجميل البيئة المكتبية ودعم الفنانين من خلال شراء الأعمال الرائعة.

وأكد هومان على ضرورة خلق آلية للتواصل بين الفنانين والمنظمات، وأضاف هومان: إذا تم تشكيل مجموعة متخصصة للتعريف بالأعمال وإقامة التواصل بين الفنانين والجهات التنفيذية، فسيتم توفير إمكانية الشراء العادل للأعمال ودعم أكثر فعالية للفنانين.

كما أكد على ضرورة تواصل الخطاطين بشكل مباشر مع الناس وقال: على الفنانين ألا يقتصر نشاطهم على المعارض واللقاءات المتخصصة، بل يجب أن يتوجهوا بين الناس في المناسبات الدينية والتاريخية والوطنية وتزويد الجيل الجديد بهذا الفن من خلال أداء الخط مباشرة وإقامة البرامج الإبداعية وخاصة للطلاب والمراهقين.

الخط حي. ولكن ما مدى وجودها في الثقافة العامة؟

ويعتقد خطاط قزويني آخر، حميد رضا حقيت، في مقابلة مع مراسل مهر، أن هناك فرقًا بين امتلاك القدرة المتخصصة في الخط ووجود هذا الفن في الثقافة العامة.

وقال: نظراً لوجود فنانين من الطراز الأول في الماضي واليوم، تتمتع قزوين بقدرة تخصصية كبيرة في مجال الخط، ولكن يجب التحقق من مدى تجلت هذه القدرة في الحياة اليومية للمواطنين.

وفي إشارة إلى مكانة فن الخط في قزوين كل سنتين، قال حشيت: هذا الحدث الفني ذو قيمة وجهود منظميه جديرة بالثناء، ولكن لا يمكن أن نتوقع من مهرجان يقام كل سنتين وحده أن يحافظ على الارتباط العام للناس بالخط على مدار العام.

وأضاف: في الفترة ما بين الدورات التي تستغرق عامين، يتم أيضًا تنفيذ أنشطة في جمعية الخطاطين والمراكز الثقافية وتعبئة الفنانين ومجموعات أخرى. من التدريبات والامتحانات الدورية إلى ورش العمل المتخصصة والمعارض الطلابية والبرامج الخاصة. ولذلك فإن المسألة ليست في الغياب المطلق للنشاط، بل في مدى تأثير هذه الأنشطة على الثقافة العامة.

قال هذا الخطاط القزويني: إن جزءًا مهمًا من البرامج الحالية له جماهير متخصصة ويجذب في الغالب الفنانين والطلاب الذين هم بالفعل على دراية بهذا الفن. ومن أجل توسيع نطاق الجمهور، ينبغي نقل الخط إلى المزيد من الأماكن العامة ويجب إبعاد الناس عن مجرد المتفرجين.

وفي إشارة إلى تجربة تواجد بعض الخطاطين في التجمعات العامة خلال حرب رمضان، قال حقيت: كان هذا الحضور مثالاً لمحاولة التواصل المباشر مع الناس؛ ومع ذلك، فإن مثل هذه البرامج ستكون فعالة عندما تصبح أنشطة مستمرة ولا تقتصر على إجراء لمرة واحدة.

وقال أيضًا عن أسباب محدودية جمهور الخط: هذه ليست مسألة عامل واحد ويجب دراسة طريقة التعليم وأداء المؤسسات الثقافية وطريقة تقديم هذا الفن للجيل الجديد جنبًا إلى جنب.

وتابعت الحقيقة: يجب أن يكون هناك فرق بين التدريب المتخصص في الخط وتعريف عامة الناس بهذا الفن. إذا كانت البرامج تركز فقط على القواعد الفنية وتعليم الطالب المحترف، فقد يستسلم بعض المتحمسين قبل تجربة جمال هذا الفن.

وشدد على ضرورة الاهتمام بذوق الجيل الجديد، وأضاف: ورش العمل العامة، وفن الخط في الأماكن الحضرية، ووجود هذا الفن في المدارس، والمعارض في الأماكن غير المتخصصة واستخدام قدرات وسائل الإعلام يمكن أن تساعد في توسيع نطاق الجمهور.

واعتبر هذا الفنان عدم وجود صورة شاملة للخط القزويني إحدى الثغرات في هذا المجال وقال: لقياس الوضع الحقيقي للخط، لا يمكن الاعتماد فقط على عدد المهرجانات والمعارض والأساتذة البارزين؛ وبدلاً من ذلك، يجب أيضًا فحص مؤشرات مثل عدد الطلاب النشطين، واستمرارهم في التعليم، والفئة العمرية للجمهور، ومستوى المشاركة العامة في البرامج.

والحقيقة تؤكد: أن إحصائيات الطلاب والمدارس وحدها لا تظهر مدى تأثير الخط في الثقافة العامة، وينبغي تحديد إلى أي مدى تمكنت البرامج الثقافية من جذب جمهور جديد لهذا الفن.

المتحف والمجال الأكاديمي. الروابط المفقودة للبنية التحتية للخط

مسعود محمدي، الخطاط القزويني وعضو جمعية الخطاطين قزوين، في مقابلة مع مراسل مهر، ينظر إلى القضية من زاوية مختلفة ويعتقد أن المكانة التاريخية لقزوين في فن الخط لا تتناسب بشكل جيد مع البنية التحتية القائمة لتطوير هذا الفن.

وقال: إن هوية قزوين التاريخية واضحة من وجهة نظر الخط والخط العربي، كما أن وجود أساتذة الخط مثل مير عماد حسني وعبد المجيد طالقاني وعماد الكتاب ومالك محمد قزويني جعل من هذه المدينة واحدة من مراكز الخط المهمة في إيران. لكن السؤال هو إلى أي مدى تطورت العلاقات الثقافية والفنية في قزوين وفق هذا الموقف.

وانتقد محمدي عدم وجود بنية تحتية متخصصة في هذا المجال، وقال: من التوقعات التي لم تتحقق هو إنشاء دورة جامعية تتعلق بالخط أو الرسومات في إحدى الجامعات الحكومية في المحافظة. بينما يتوجب على المهتمين بهذا المجال التوجه إلى طهران أو المدن الأخرى لمواصلة الدراسة في بعض المجالات ذات الصلة.

كما أثار سؤالاً حول البنية التحتية الثقافية في قزوين وأضاف: كيف لا يوجد في مدينة بمثل هذه المكانة في مجال الخط في البلاد متحف متخصص لهذا الفن؟

واعتبر هذا الخطاط إنشاء مساحة للتعريف بتاريخ الخط وعرض أعمال أساتذة الخط والإلمام العام بأساليب ومدارس هذا الفن أحد الاحتياجات المهمة لقزوين، وقال: مثل هذه المساحة يمكن أن توفر للجيل الجديد الخلفية الفنية لقزوين مع الحفاظ على التراث التاريخي للمدينة.

وشدد المحمدي على دور التعليم في نقل هذا التراث إلى الأجيال القادمة، وقال: يجب التحقق من البرامج الأساسية التي يتبعها التعليم لتعريف الطلاب بالخط وخلق الاهتمام بهذا الفن في المدارس. إن تربية جيل جديد من عشاق الخط يتطلب التخطيط المستمر وإتاحة الفرصة لتجربة هذا الفن.

كما عدّ القيود المالية لجمعية الخطاطين وعدم كفاية الدعم للفنانين كقضايا مهمة في هذا المجال وأضاف: أنشطة الجمعية، على الرغم من الجهود القيمة التي يبذلها أعضاؤها، لا يمكنها وحدها تلبية جميع احتياجات هذا الفن وازدهار الخط في قزوين يحتاج إلى مزيد من الدعم الجاد وتطوير البنية التحتية.

وأشار الفنان إلى منافسة المدن الأخرى لتعزيز مكانتها في مجال الفن، وقال: إذا أرادت قزوين الحفاظ على مكانتها التاريخية، عليها أن تأخذ على محمل الجد دعم الفنانين وتطوير البنية التحتية وتوسيع الأنشطة الثقافية وأن تتجاوز الاعتماد على مكانتها التاريخية.

وفي النهاية أكد المحمدي أن الحفاظ على هذه المكانة يتطلب إجراءات عملية، وأشار إلى أن فناني الخط يبذلون قصارى جهدهم لحماية هذا التراث، لكن تحويل الخط إلى تدفق ثقافي كبير وديناميكي للأجيال القادمة يتطلب تعاون الفنانين والمسؤولين والمؤسسات التعليمية والثقافية.

عاصمة الخط. لقب شرف أم مسؤولية التصرف؟

وما يظهر من وجهة نظر هؤلاء الخطاطين الثلاثة ليس إنكار القدرات الموجودة أو تجاهل الجهود المبذولة؛ بل إن القضية الأساسية هي العلاقة بين الصلاحية التاريخية لقزوين ومدى استخدام هذا التراث اليوم. يعتبر الخط العربي كل سنتين، ونشاط الجمعيات، وتدريب الطلاب وحضور أساتذة بارزين من الأصول القيمة، ولكن لقياس الوضع الحقيقي لهذا الفن، من الضروري معرفة إلى أي مدى دخلت هذه القدرات في الحياة العامة للشعب.

ومن بين المحاور التي تم التركيز عليها في هذه المحادثات، تواجد الخط في المشهد الحضري والبيئات المكتبية، وإنشاء بنية تحتية متخصصة، ودعم اقتصاد الفن، وتوسيع نطاق التعليم والتواصل مع الأطفال والمراهقين. إلى جانب ذلك، فإن عدم وجود تقييم شامل لمستوى المشاركة العامة وتأثير البرامج الثقافية يسلط الضوء على ضرورة وضع مؤشرات واضحة لقياس حالة هذا الفن.

الآن، خلال أسبوع الخط، السؤال الرئيسي ليس فقط كيف أصبحت قزوين عاصمة الخط في إيران؛ بل ينبغي للمرء أن يتساءل ما هي الخطة لاستمرار هذا الموقف وما هي الحصة التي سيأخذها أهل هذه المدينة من الإرث الذي خلد اسم قزوين في تاريخ الفن الإيراني.

إن الإجابة على هذا السؤال، بدلاً من تكرار أمجاد الماضي، تتطلب دراسة أداء المؤسسات الثقافية، وتقييم البنية التحتية القائمة، وتقديم خطة واضحة للمستقبل؛ برنامج يبقي الخط حيًا ليس فقط في إطار المهرجانات والمعارض، ولكن أيضًا في سياق حياة شعب قزوين.