مراجعة Whalefall

فيلم «Whalefall» من إخراج برايان دافيلد، المأخوذ عن رواية بالاسم نفسه للكاتب دانيال كراوس، يأخذ المشاهد إلى بيئة مرعبة لا تُتصور ومخيفة للغاية، تلعب على المخاوف البدائية للإنسان بشأن كونه صياداً أو فريسة. وبقدر ما هو الفيلم داخلي، فإن Whalefall في النهاية قصة مؤثرة عن الحزن والفجوة التي يمكن أن تنشأ بين الآباء والأبناء. يبذل آستين أبرامز جهده الاستثنائي بتفانٍ

لقد فحص فيلم البقاء المثير الجديد Whalefall بعضًا من مربعات الرهاب لدي، لذلك كان رد فعلي النقدي لهذا الفيلم يقاس دائمًا بمدى دغدغة مخاوفي الأولية. و(على ما أعتقد؟) يسعدني أن أبلغكم أن الفيلم يقوم بذلك بشكل جيد جدًا في بعض الأحيان.

بالتأكيد، من إخراج بريان دوفيلد واستنادًا إلى كتاب دانيال كراوس الأكثر مبيعًا الذي يحمل نفس الاسم، يحتوي Whalefall على فرضية بسيطة ولكنها مقنعة بشكل لا يصدق: يبتلع حيوان منوي عملاق الغواص الشاب جاي غاردينر (أوستن أبرامز من Resident Evil) ويجب عليه معرفة كيفية الهروب من الحيتان. يستغرق الأمر ساعة من وقت البث المتبقي، لذا فإن معركته تظهر على الشاشة في الوقت الفعلي.

ما يحدث داخل بطن الحوت يبعثه دوفيلد وفريقه من الفنانين إلى الحياة بقوة مرعبة ومؤلمة وخانقة. (لقد صنعوا بطن الحوت من أجل يونان!) هناك الكثير من الطرق الفظيعة التي يموت بها جاي قبل نفاد الأكسجين هناك، سواء كان ذلك عن طريق سحقه بأطراف الحوت، أو الاستسلام لجميع إصابات الرمال التي تعرض لها من البيئة السامة أو غيرها من حيتان البحر السامة.

تمت إضافة طبقات عاطفية أعمق من خلال الكشف عن سبب قيام جاي بالغوص في ذلك اليوم: كان يبحث عن بقايا والده ميت (جوش برولين)، وهو غواص مشهور وقبطان قارب لمشاهدة الحيتان في مجتمع وسط كاليفورنيا. يعاني من ورم الظهارة المتوسطة، مما حرمه من القدرة على الغوص والتواصل مع الطبيعة، وأغرق ميت نفسه في المشهد الافتتاحي بدلاً من مواصلة المعاناة.

رفض جاي رؤية والده في أيامه الأخيرة بعد قتال يائس. إن حزن جاي والشعور بالذنب بسبب علاقته المتوترة مع والده المسيء يستهلكه، وبينما يحاول يائسًا إيجاد طريقة للهروب من الحوت، فإن استرجاع الدروس التي علمها ميت عن الغوص والطبيعة أمر حيوي لفرصته الضئيلة في محاولة إخراج ماكجيفر من هذا الموقف.

Whalefall هي قصة بقاء جريئة، ولكن ما يميزها في النوع الذي يصنف بين الإنسان والطبيعة/الوحش هو أنها في الواقع تدور حول أب وابنه لا يعرفان كيفية التواصل مع بعضهما البعض. لن يبدأ جاي في فهم والده حقًا ويجد السلام إلا بعد اقترابه من الموت. وهذا يجعل الفصل الثالث مثيرًا للغاية حيث يتشابك رمز الحوت ودوره في الطبيعة مع أفكار جاي المحرومة من الأكسجين عن الموتى. يصل الجهاز إلى حافة الفراغ، ولكن لحسن الحظ لا يسقط فيه أبدًا. إنه أمر غريب ولكنه صادق ومؤثر بدرجة كافية للعمل.

برولين بدور ميت هو في الأساس روبرت دوفال في فيلم The Great Santini الذي يلتقي بكوينت من فيلم Jaws. إنها تبدو وكأنها ملاك الجحيم، وتتحدث مثل الهيبيز في العصر الجديد ويمكنها أن تنسجم مع الجميع باستثناء ابنها. في أيدي ممثل أقل مهارة، كان من الممكن أن تكون هذه الشخصية لا تطاق، لكن برولين يجعله من لحم ودم، وفي النهاية، ضعيفًا.

لكن هذا هو فيلم أوستن أبرامز، وهو يحمله بالتزام مذهل.

بصفته جاي، يتم وضع أبرامز جسديًا والكاميرا في وجهه طوال الساعة التي قضاها محاصرًا داخل الحوت، لذلك لا توجد لحظة لا يستطيع فيها تقديم رد فعل حقيقي لما يحدث. إنه ينقل الكثير من المشاعر بعينيه فقط وبعض الهمهمات (يستخدم أنبوب التنفس طوال الوقت تقريبًا داخل الحوت لذا لا يستطيع التحدث بوضوح). في المشاهد على الأرض، يمنع أبرامز جاي في سن الجامعة من أن يبدو وكأنه أحمق، وتجنبه العاطفي هو آلية للبقاء أكثر من أي شيء أقل نضجًا.

يسقط الحيتان المشاهد في بيئة مرعبة ومرعبة للغاية ومرعبة بشكل لا يمكن تصوره، والتي تلعب على مخاوف الإنسان البدائية من أن يكون مفترسًا أو فريسة. على الرغم من أن الفيلم عميق، إلا أن سقوط الحوت هو في النهاية قصة مؤثرة عن الحزن والخلاف الذي يمكن أن يحدث بين الآباء والأبناء. يرسخ أوستن أبرامز الاستثنائي الجهد بأكمله بتفانٍ شديد.