وقتی جنگ و تحریم، راه هنر ایران به بازار جهانی را دشوار می‌کند / در دل تلاش برای معرفی صحنه‌ی پویای هنر ایران به جهان
جنگ و تحریم‌های اقتصادی، هنر ایران را با مجموعه‌ای از چالش‌های به‌هم‌پیوسته روبه‌رو کرده‌اند؛ از تعطیلی گالری‌ها و لغو نمایشگاه‌ها تا دشواری تأمین مواد اولیه، کاهش فرصت‌های فروش و محدودیت ارتباط با بازارهای بین‌المللی. پیامد این وضعیت تنها به کاهش درآمد هنرمندان محدود نمی‌شود، بلکه امکان ادامه‌ی فعالیت حرفه‌ای، دیده‌شدن آثار و حضور هنر معاصر ایران در عرصه‌ی جهانی را نیز تحت تأثیر قرار داده است.
وفقًا للسفير أرجان، في ظل الظروف التي أدت فيها الحرب والعقوبات الاقتصادية وصعوبة الوصول إلى الأسواق الدولية إلى تعطيل الأنشطة المهنية للعديد من الفنانين التشكيليين الإيرانيين، يحاول مشروع بعنوان "الاستمرارية؛ "دعم الفنانين الإيرانيين" توفير وسيلة للفنانين لمواصلة أنشطتهم وتوفير لقمة العيش من خلال إنشاء منصة للبيع المباشر للأعمال الفنية. ويربط هذا المشروع، الذي بدأ نشاطه في 13 أغسطس 2026، أكثر من 200 فنان يعيشون في إيران مع جامعي الأعمال الفنية والمشترين الدوليين و يخصص الدخل من بيع الأعمال للفنانين.
تم إنشاء هذه المبادرة بجهود داريو دوران، قيّم وجامع أعمال إيراني-كندي، ومريم راستي، قيّمة فنية إيرانية. "الاستمرارية" هو المشروع الأول من سلسلة "المشاريع الفنية للعصر"، والغرض منه هو خلق صلة بين الفن الإيراني المعاصر والجماهير العالمية. وفي تقرير لها بتاريخ 31 أغسطس/آب، وصفت صحيفة "آرت نيوزبيبر" المتخصصة هذا المشروع بأنه فرصة نادرة للفنانين الإيرانيين للوصول إلى سوق الفن العالمي.
البيع المباشر للأعمال؛ وسيلة لمواصلة النشاط الفني
وبحسب المعلومات المنشورة على الموقع الرسمي لهذا المشروع، فقد وفرت "كونتينيوم" منصة لعرض وبيع أعمال الفنانين الإيرانيين الناشئين والأقل شهرة. وقد ذكرت التقارير المنشورة عن هذه المبادرة أكثر من 500 عمل فني لأكثر من 200 فنان؛ وفي بعض التقارير المبكرة، بلغ عدد الأعمال حوالي 700 عمل. وتشمل هذه المجموعة الرسم والرسم والتصوير الفوتوغرافي والطباعة اليدوية والنحت والأعمال المختلطة.
إحدى الميزات الرئيسية لهذه الخطة هي تخصيص جميع إيرادات المبيعات للفنان. وقد تخلت المعارض التجارية الإيرانية الأحد عشر المذكورة في تقرير صحيفة الغارديان عن تلقي عمولات المبيعات، ولا تتلقى مجموعة "مشاريع دوران الفنية" أي رسوم مقابل استخدام هذه المنصة. وبهذه الطريقة، يذهب مبلغ مبيعات كل عمل مباشرة إلى منشئه.
وقد تم تسعير الأعمال في ثلاثة نطاقات: ما يصل إلى 500 دولار، ومن 500 إلى 2500 دولار، ومن 2500 إلى 5000 دولار. تهدف طريقة التسعير هذه إلى جعل عملية الشراء ممكنة لمجموعة واسعة من هواة الجمع والمتحمسين الدوليين.
ويمكن للمهتمين الاطلاع على الأعمال على الموقع الرسمي للمشروع وتسجيل طلب الشراء. بعد التحقق من توفر العمل، سيتم تزويد مقدم الطلب بمعلومات الدفع وخطوات إتمام الشراء. وبحسب وصف الموقع، يتم احتساب تكاليف الشحن والتأمين بشكل منفصل، ويتلقى المشتري معلومات حول هذه التكاليف قبل الدفع.
العقوبات وصعوبة نقل الأعمال الفنية
إحدى العقبات المهمة التي تواجه الفنانين الإيرانيين ليست فقط محدودية المبيعات المحلية؛ كما أدت صعوبة الوصول إلى شبكات الدفع الدولية ومشاكل نقل الأعمال إلى الحد من ارتباطها بالسوق العالمية.
وأشارت "صحيفة الفن" في تقريرها إلى أن العقوبات ومشاكل التحويلات المالية والصعوبات المتعلقة بإرسال الأعمال أدت إلى تعقيد تعاون المعارض الأجنبية مع الفنانين الإيرانيين. كما أدت قيود السفر وصعوبة الحصول على تأشيرات الدخول إلى تقليل فرص العديد من الفنانين للمشاركة في الإقامات الفنية في الخارج.
في مثل هذه الحالة، تحاول "Continuum" إدارة مسار الدفع والشحن بالإضافة إلى تقديم الأعمال. ومع ذلك، لا يزال النقل المادي للمصنفات يواجه صعوبات. وذكرت صحيفة الغارديان أن إغلاق الطرق الجوية إلى المنطقة عطل الخطط الأولية لإرسال الأعمال عبر دبي واسطنبول، مما دفع المنظمين إلى استخدام طرق بديلة، بما في ذلك نقل الأعمال براً إلى أرمينيا.
ولهذا السبب، قد يصل وقت التسليم إلى ثلاثة إلى ستة أشهر. وقد أعلن المنظمون عن هذا الإطار الزمني لتوفير معلومات واضحة للمشترين؛ ومع ذلك، يعتمد وقت الشحن الدقيق على ظروف الشحن والطريق المحدد.
مبادرة تشكلت من قلب الأزمة
وبحسب صحيفة الغارديان في 14 أكتوبر/تشرين الأول، فقد تشكلت الفكرة الأولية لهذا المشروع عندما واجه داريو دوران ومريم راستي فنانين كانوا يفقدون إمكانية مواصلة أنشطتهم المهنية بسبب إلغاء المعارض وإغلاق صالات العرض ونقص المواد الخام والنقل القسري.
وكتب دوران، الذي اضطر لمغادرة شيراز خلال الحرب، رسالة مفتوحة إلى جامعي الأعمال الفنية ومديري المتاحف وأصحاب المعارض في الخارج بعد التحدث مع الفنانين ومراقبة ظروفهم المعيشية. وقد وفر رد الفعل الإيجابي للناشطين الفنيين في مدن مثل لندن ونيويورك وباريس ودبي وتورونتو ومومباي الأساس لتوسيع المشروع، الذي كان من المفترض في البداية أن يكون مجرد كتالوج محدود لأعمال عدد من الفنانين.
تم تطوير هذه المبادرة على مدى خمسة أشهر بالتعاون مع المعارض المحلية وشبكة من الداعمين الدوليين. وأكد المنظمون منذ البداية أن الهدف من المشروع ليس مجرد جمع أعمال عن الحرب أو تحويل معاناة الفنانين إلى موضوع لجذب انتباه الجمهور الأجنبي؛ بل يحاولون رؤية الأعمال بتنوعها الحقيقي وباعتبارها نتاجًا للنشاط المهني للفنانين.
الفن الإيراني يتجاوز صورة الأزمة
إحدى النقاط التي أكد عليها المنظمون هي تجنب قصر الفن الإيراني المعاصر على أسلوب أو موضوع معين. ومن وجهة نظرهم، لا ينبغي للفنان الإيراني أن يمثل هويته الوطنية بطريقة واضحة في عمله أو أن يبتكر عملاً حول الأزمات السياسية والاجتماعية من أجل جذب انتباه الجمهور الدولي.
في هذه المجموعة، إلى جانب الأعمال التي ترتبط بشكل مباشر أو غير مباشر بتجربة الأزمة، تم أيضًا عرض اللوحات التجريدية والتصميمات الهندسية والصور الشخصية والصور الفوتوغرافية والأعمال التجريبية. ويتبع هذا النهج بهدف تقديم مجموعة متنوعة من الأساليب الفنية وتجنب اختزال الفن الإيراني في رواية الحرب.
وفي وقت سابق، أكدت مريم راستي، في مقابلة مع "صحيفة الفن"، على المشاكل التي كانت موجودة في المشهد الفني في إيران حتى قبل الحرب. ووفقا له، لم يكن لدى بعض الفنانين مبيعات حتى قبل أشهر من بدء الصراعات، وكان مجال الفنون البصرية يعاني بالفعل من القيود الاقتصادية والاجتماعية.
دعم فنان، دعم سلسلة ثقافية
ولا تقتصر أهمية مثل هذه المشاريع على الدخل الناتج عن بيع العمل. يمكن أن يوفر استمرار نشاط الفنان إمكانية الحفاظ على ورشة العمل وشراء المواد الخام والتدريب ونقل الخبرة إلى الجيل القادم. ولهذا السبب، تم اقتراح بيع الأعمال في هذا المشروع كجزء من الجهود المبذولة للحفاظ على سلسلة الأنشطة الفنية في إيران.
وفي تقرير الغارديان، تحدث رسام إيراني عن التأثير النفسي لرؤية أعماله في الفضاء الدولي. وأوضح أنه حتى لو لم يتم بيع الأعمال، فإن الشعور بالرؤية وعدم النسيان أمر ذو قيمة بالنسبة للفنان الذي يعمل في ظروف صعبة.
كما تحدث فنان آخر، تعرض أعماله في هذه المجموعة، عن صعوبة الحصول على المواد الخام واستخدام الأدوات البديلة. ووفقا له، من أجل مواصلة العمل، يضطر الفنانون إلى تعويض نقص الإمكانيات بالإبداع؛ ومع ذلك، فإن الوصول إلى المرافق المعتادة والتواجد في النظام الفني العالمي لا يزال مهمًا بالنسبة لهم.
تظهر هذه التجارب أن دعم الفنانين لا يعني شراء الأعمال فحسب؛ إن جعل الأمر ممكنًا للظهور والحفاظ على التواصل مع الجماهير العالمية وتوفير الظروف لمواصلة العمل هو أيضًا جزء منه.
- شبكة تعاون داخل وخارج إيران
وبحسب معلومات موقع "كونتينيوم" الرسمي، يشارك في هذا المشروع عدد من المعارض والناشطين الفنيين في مدن مختلفة في إيران. وإلى جانبهم، تدعم هذه المبادرة أيضًا سلسلة من المعارض والمؤسسات والمنظمات والأفراد في الخارج.
يمكن أن تكون هذه الشبكة مهمة أيضًا للفنانين الذين يعملون خارج طهران؛ لأن الوصول إلى سوق الفن والجمهور الدولي لا ينبغي أن يعتمد فقط على مكان إقامة الفنان أو اتصالاته المهنية.
يمكن النظر إلى "الاستمرارية" على أنها محاولة لربط دعم سبل العيش مع التقديم الدولي للفن الإيراني المعاصر. وعلى الرغم من صعوبات نقل الأعمال والقيود الاقتصادية، يحاول هذا المشروع خلق طريق مباشر بين الفنان والمشتري؛ إن المسار الذي يتم فيه استمرار النشاط الفني والحفاظ على إمكانية إنشاء الأعمال هو في مركز الاهتمام.
وأخيراً، لا يمكن قياس الحرب والحصار بعدد المعارض الملغاة أو الأعمال غير المباعة فقط. التأثير الأعمق لهذين الوضعين هو التآكل التدريجي لإمكانية الاستمرار: عندما يأخذ الفنان استراحة من عمله لدعم نفقات معيشته، لا يتمتع المعرض بإمكانية التخطيط على المدى الطويل، ولا يجد العمل طريقه إلى السوق الخارجية، ويجد الجمهور فرصة أقل للتعرف على الفن المعاصر في بلده.