إيجاد الإيقاع: ما أفضل أسلوب موسيقي للرقص؟

ما الذي في الموسيقى يدفع حتى غير المحترفين إلى النزول إلى حلبة الرقص، وهل تؤدي الديسكو أو الفانك أو حتى الموسيقى الكلاسيكية ذلك على أفضل وجه؟ يناقش أربعة من مصممي الرقص البارزين نظرياتهم، مدعومة بالعلم: «لا أعرف ما هي موسيقى الهاوس التي تجعلني أتحرك، لكنني لا أستطيع أن أقاومها.» «ولا يهمني شكلي. أنا فقط أسعى إليها»

تقول فاي ستوزر: "لا أعرف ما الذي يجعلني أتحرك في موسيقى البيت، لكن لا يمكنني منع ذلك". ولا يهمني كيف أبدو. "أنا فقط أبحث عنه." يقول دانييل "ريمز" لوكونت: "إذا ظهرت أغنية ميسي [إليوت]، فهذا أنا، أنا في المنطقة". "الهيب هوب هو شيء عميق في القلب يجعلك ترغب في التحرك. لديه الكثير من الإيقاع - نبضات القلب، والنبض، والارتداد - بحيث تشعر به في أجزاء مختلفة من جسمك. "

ما هي أفضل موسيقى للرقص عليها؟ هل بيت الموسيقى أم الهيب هوب أم الديسكو أم الفانك؟ يجب أن يتمتع ستويزر ولوكوينت ببصيرة ثاقبة، لأن الرقص، باعتبارهما فنانين ومصممي رقصات، هو ما يفعلانه من أجل لقمة العيش. عندما يتعلق الأمر بالأرضيات الشعبية، وجدت منصة DJ Intelligence أن الأغنية الأكثر طلبًا من قبل منسقي الأغاني في المملكة المتحدة العام الماضي كانت أغنية I Wanna Dance With Somebody لـ ويتني هيوستن (مع أغنية Dancing Queen لـ Abba في المرتبة الثانية، وأغنية Mr Brightside لـ Killers في المرتبة الثالثة). في الولايات المتحدة، أغنية الزفاف رقم واحد على بيلبورد هي أغنية Uptown Funk لمارك رونسون بمشاركة برونو مارس. أطلق استطلاع Mixmag لعام 2013 على أغنية Daft Punk's One More Time لقب الأغنية الراقصة النهائية، بينما صوت مستمعو Radio 2 لأغنية Michael Jackson's Billie Jean في عام 2008.

ولكن ماذا عن أولئك الذين يعتبرون الرقص أكثر من مجرد تسلية؟ عندما يتعلق الأمر بالرقص على المسرح، هناك الكثير مما لا تحركه الموسيقى على الإطلاق. في الأربعينيات من القرن العشرين، بدأت مصممة الرقصات الأمريكية ميرس كننغهام، بالتعاون مع الملحن جون كيج، في فصل الرقص عن الموسيقى وتدريب الراقصين عليها. الصمت يستخدم بعض مصممي الرقصات الموسيقى لإنشاء تصميم رقصات في الاستوديو يختلف تمامًا عما يؤدونه على المسرح. من المؤكد أن الرقص الذي يركز على التواصل الموسيقي أصبح خارج الموضة لفترة من الوقت، ولكن هناك عدد من العروض حيث تكون الموسيقى هي القوة الدافعة المطلقة.

يقول ناحوم ماكلين، من شركة BlacBrik للرقص: "لن نرقص حتى نستمع إلى الموسيقى، الأمر الذي قد يكون مخيفًا في بعض الأحيان لأنه سيكون قبل أسبوع من العرض، ونقول: لم نعثر على تلك الموسيقى بعد!".

لم يكن لدى داريوس دروه، المؤسس المشارك لشركة McLean وBlacBrik، مشكلة في النتيجة الخاصة بعرضهم الحالي The Brown Suite، الذي ألفه عراب موسيقى الفانك جيمس براون - الراقص الأسطوري - مع أغاني إيتا جيمس وسام كوك في الموسيقى التصويرية. يقول ماكلين عن موسيقى براون: "إنها معدية للغاية". "في بعض الأحيان، أضع الموسيقى في سماعات الرأس، وأحاول عقليًا حجب [بعض تصميم الرقصات] أو كتابة شيء ما، وبعد ذلك سأضيع وأتشتت لأنني أقول، "هذا الإيقاع سيء للغاية!"

يوافق دروف قائلاً: "في بعض الأحيان نكون مشغولين للغاية بالرقص في الاستوديو عندما يتعين علينا أن نحاول تصميم الرقصات".

علامتي اقتباس أستطيع أن أرى الناس ينقرون بأقدامهم. وهذا رد فعل لا إرادي

ما الذي يجعل موسيقى الفانك لا تقاوم إلى هذا الحد؟ يقول ماكلين: "هناك شيء ما يتعلق بخط الجهير وطريقة استخدامه في تلك الحقبة، ولا يمكنك منعه، يبدأ جسمك في الحصول على هذه الاستجابة الطبيعية". "الطريقة التي يتم بها الإيقاع والأبواق في العروض، أستطيع أن أرى الناس ينقرون بأقدامهم. إنه رد فعل لا إرادي."

هناك علم حقيقي لدعم هذا الأمر. أستاذ جامعة أكسفورد مورتن كرينجليباتش هو أحد علماء الأعصاب الذين يحاولون اكتشاف ما هو الغريب في الفانك. لقد قام بتشغيل موضوعات الاختبار بكميات متفاوتة من الإغماء - أي النبضات التي تقع بين النبضات الطبيعية - ووجد شكل U مقلوبًا. ببساطة، القليل جدًا من الإيقاع ليس أمرًا غير تقليدي بما فيه الكفاية، فهو أكثر من اللازم ولا يستطيع جسمك الاتصال بالإيقاع. جيمس براون يضرب المكان الجميل. قام العديد من الأشخاص أيضًا بمراجعة "Groove" - ​​المصطلح العلمي الرسمي لجودة الموسيقى التي تجعل الناس يرقصون.

في دراسة أجريت عام 2012، استخدم عالم الأعصاب الإدراكي بيتر جاناتا مجموعة متنوعة من التدابير، بما في ذلك تتبع الحركات العفوية للأشخاص، للعثور على المقطوعة الموسيقية الأكثر رواجًا. النتيجة: الخرافات الكلاسيكية لستيفي ووندر (1972). لاحظ عالم الأعصاب والموسيقي دانييل ليفيتين عزف وندر على الطبول والكلافينيت على الأغنية، وكيف تغير النغمات بحيث على الرغم من وجود نبض قوي، إلا أنها لا تبدو رتيبة أبدًا. يسميها "حلوى الأذن".

يتم وضع الأشخاص في ماسحات ضوئية للدماغ أثناء الاستماع إلى الموسيقى الرائعة، وتضيء مناطق العقد القاعدية التي تتحكم في النشاط الحركي والمكافأة. تشمل العناصر الأخرى التي لها علاقة إيجابية بالأخدود: نبض أو إيقاع بارز. الكثير من الملاحظات المختلفة لكل شريط. ضربات قصيرة أو مؤكدة. التعقيد التوافقي - يجب أن يكون منخفضًا إلى متوسطًا. ووجود الأصوات ذات التردد المنخفض أي الجهير الثقيل. الإيقاع مهم أيضًا. وفقًا لتحليل عام 2018، تحوم الخرافات حول علامة 100 نبضة في الدقيقة، وهو أبطأ قليلاً من المستوى الأمثل المتصور - 107-126 نبضة في الدقيقة. وأجريت دراسات أخرى على 120 نبضة في الدقيقة.

توافق على ذلك هانا إيكهيلم، التي تشارك في إدارة شركة إقليديو للرقص مع ستوزر. يقول إيكهولم: "من مائة وعشرين إلى 126 نبضة في الدقيقة، يكون ذلك هو الوقت المناسب حقًا".

يضيف ستويسر: "نقوم بإجراء ما بين 130 إلى 135 نبضة في الدقيقة، لكنني أوافق على أنه بين 120 و128 نبضة في الدقيقة، يبدو الأمر كما لو أن النبض ثابت، ولكن لا يزال لديك هذا الأخدود". مساحة للعزف." يتخصص إكليدو في "الموضة الجديدة" (نوع من الاختراق الذي تغني عنه مادونا) والرقص على موسيقى الهاوس. على المسرح، الموسيقى التصويرية الخاصة بهم ليست مجرد رباعية مستقرة - يقوم سام شيبرد، المتعاون مع إيكهولم، المعروف أيضًا باسم Floating Points، بتأليف الموسيقى لهم، بما في ذلك عرضهم الأخير Femina - لكنهم يشبهون الإيقاع.

إن الاقتباسات المزدوجة للأوركسترا هي بمثابة المحرك بالنسبة لي. لا أستطيع حقًا الوصول إلى الموسيقى إلى أقصى إمكاناتها حتى أسمعها مباشرة

يتعلق الأمر أيضًا بالجوانب التقنية للموسيقى. يقول ستوسر: "عندما تكون في جو النادي، فإنك تقريبًا تتفوق على بعضكما البعض بشكل جماعي". لقد تعلمت هذا المصطلح منذ بضعة أيام: "الإثارة الجماعية"، وهو الشعور الذي تشعر به عندما يسجل شخص ما هدفًا في كرة القدم ويفقد الناس رشدهم لمدة دقيقة. نحاول إدخال جزء منه إلى المسرح.

سألت LeConte، الذي من المقرر أن يلعب دور البطولة في عرض رقص الهيب هوب Ebony Scrooge، أين يشعر بالموسيقى بالضبط. يقول: "في الضفيرة الشمسية". "الهيب هوب يشبه إلى حد ما المتحدث بالنسبة لي في بعض الأحيان. أنا أهتز على مستويات مختلفة: الجهير، الفخ، الهاي هات، يمكن أن يكون عزلًا في الساقين، الوركين، الصدر.

ومع ذلك، لا تحتاج الموسيقى إلى خط جهير قوي لتجعلك ترغب في الرقص. عندما تقول آنا روز أوسوليفان، الراقصة الرئيسية في فرقة الباليه الملكية، "الموسيقى تجعلني أرغب في النهوض"، فهي لا تتحدث عن موسيقى التكنو، بل تتحدث عن تشايكوفسكي - وتحديدًا راقصة الفصل الثاني في كسارة البندق. "إنه الشعور الذي يثيره، اللحن، والموجة. يقول: "إنه شيء رومانسي للغاية، لكنه يحمل هذا الثقل". لقد فعل ذلك بالتأكيد، وبعض أرقام الباليه الأكثر رقصًا أبقت كسارة البندق مستمرة في عيد الميلاد بعد عيد الميلاد.

من المفيد أن يتم تشغيل الموسيقى مباشرة عندما يؤدي أوسوليفان عروضه في دار الأوبرا الملكية. يقول: "الأوركسترا بمثابة المحرك بالنسبة لي". يمكنني العمل على شيء ما في الاستوديو لعدة أشهر متواصلة، لكن لا يمكنني حقًا الوصول إلى إمكاناتي الكاملة حتى أسمع ذلك مباشرة. ويضيف أنه إذا استمع شخص ما إلى مقطوعة موسيقية وشعره يقف، لكن بالنسبة لنا لا يقتصر الأمر على الشعر، إنه كل شيء، كل عضلة تشعر بأنها حية. يدعم العلم هذا: حاسة اللمس تجعلك ترقص على الرغبة، سواء كان ذلك اهتزازًا من مضخم صوت أو أوركسترا في الحفرة.

بالتأكيد لا توجد إجابة واحدة لسؤال الأخدود. ربما يكون جيمس براون قد استحوذ على قائمة التشغيل الخاصة بـ Black Break، لكن ماكلين ودرو يصران على عدم وجود موسيقى لا يستطيعان الرقص عليها. يقول دروه: "والدي من غرب أفريقيا، ولدي خلفية رقص أفريقية. سنسمع الإيقاع دائمًا". سوف نسمع دائما باس في أي شيء.

تقوم Sweet Brown بجولة في البلاد خلال شهر مايو. إكليدو: فيمينا في معرض غولبنكيان آرتس، كانتربري، في الفترة من 29 إلى 30 أكتوبر. و"ذا بليس"، لندن، 5-7 نوفمبر؛ يقام معرض Ebony Scrooge في Sadler's Wells East، لندن، في الفترة من 24 نوفمبر إلى 3 يناير. كسارة البندق موجودة في دار الأوبرا الملكية بلندن في الفترة من 3 ديسمبر إلى 13 يناير.