عالم ناصر تقوايي: الناس والجنوب والسينما غير المكتملة
وُلد ناصر تقوايي، كاتب ومصوّر وصانع أفلام إيراني، في عام ١٣٢٠ شمسي في عبادان، وتوفي في ٢٢ مهر ١٤٠٤ عن عمر ناهز ٨٤ عاماً. من «الطمأنينة في حضور الآخرين» و«قبطان الشمس» إلى المسلسل التلفزيوني «دائي جان ناپليون»، ارتبطت مسيرته بالاقتباس الأدبي ومعرفة الثقافة المحلية والاهتمام بالعلاقات الاجتماعية، وتشمل هذه المسيرة إلى جانب الأعمال المنجزة مشاريع غير مكتملة وسنوات طويلة من الابتعاد عن صناعة الأفلام.
ريحانة إسكندري - كان ناصر تقفاي أحد المخرجين الذين كتبوا القصص وأنتجوا الأفلام الوثائقية قبل دخول السينما الروائية. لعبت تجربة العيش في جنوب إيران ومعرفة الثقافة الشفهية والاهتمام بالأدب دورًا في تشكيل عالم أعماله. وفي أفلام مثل "السلام في حضور الآخرين"، و"نفرين"، و"صادق كاردي"، و"نأخذ خورشيد"، و"ورقة بيضاء" والمسلسل التلفزيوني "ديجان نابليون"، توجه تقوى إلى الشخصيات التي تشكل سلوكها ومصيرها فيما يتعلق بالأسرة والمجتمع والبيئة المعيشية. وفي السنوات الأخيرة من حياته المهنية، كان نادرا ما يصنع أفلاما، وآخر فيلم روائي طويل له "ورقة بلا رصاص" صدر عام 1380. ويمثل الاطلاع على ملف أعماله، بالإضافة إلى مراجعة أعماله الرئيسية، فرصة للتعرف على المسار الذي بدأ مع الأدب والأفلام الوثائقية واستمر مع الاختيارات الصارمة في صناعة الأفلام.
من عبادان والأدب إلى التجارب السينمائية الأولى
ولد ناصر تقوي في عبادان عام 1320؛ مدينة كان فيها الميناء والمصفاة وحركة الفئات الاجتماعية المختلفة والاتصال بالعالم الخارجي جزءًا من الحياة اليومية لسكانها. كان والده مسؤولًا جمركيًا، وعندما كان طفلاً، تعرف تقوى على مدن وموانئ مختلفة في الجنوب بسبب الظروف العائلية. وفي السنوات التالية، أصبحت هذه التجربة أحد مجالات تكوين وجهة نظره في الجغرافيا والثقافة المحلية.
قبل أن يصبح مخرجًا سينمائيًا، كان تقوى مهتمًا بالأدب وكتب القصص. صدرت المجموعة القصصية "صيف نفس العام" عام 1348. كما يظهر الاهتمام بسرد القصص والتعرف على الشخصيات، إلى جانب تجربة العيش في الجنوب، في العديد من أعماله السينمائية؛ الأعمال التي لا يكون فيها المكان مجرد خلفية للأحداث، بل يلعب دورًا في تشكيل سلوك الناس ومصيرهم.
وفي سيرته الذاتية التي أعيد نشرها بعد وفاته، كتب تقوي عن طفولته: "عندما كنت طفلاً، كنت سائحًا محترفًا وسافرت مع والدي إلى أبعد موانئ بحر الجنوب". وفي تكملة لنفس المقال يذكر عودته إلى مسقط رأسه بعد سنوات من العيش في مدن مختلفة ويشرح تجارب طفولته بصورة "السندباد المراهق". تعد هذه الرواية الشخصية أحد الأدلة المهمة لفهم اهتمامه بالجغرافيا الجنوبية.
تشكلت معرفة التقوى بالسينما من خلال التجارب العملية. تواصل مع ورشة عمل إبراهيم كلستان لصناعة الأفلام وكان ضمن المجموعة الفنية لفيلم "كشت وعينه" الذي أخرجه كلستان، وتم إنتاجه عام 1344. ثم اتجه إلى الأفلام الوثائقية وأنتج سلسلة من الأفلام الوثائقية في أربعينيات القرن الرابع عشر. وكان لهذا المسار، من الأدب إلى السينما الوثائقية ثم الخيالية، أهمية في تشكيل أسلوب عمله؛ لأن مراقبة البيئة ومعرفة تفاصيل الحياة اليومية كانت جزءاً من خبرته المهنية قبل سرد القصة.
التوثيق؛ سجل الثقافة والحياة اليومية
قبل أن يصبح معروفًا بأفلامه الطويلة، أنتج تقوي أفلامًا وثائقية حول مواضيع مختلفة. ومن أعمال هذه الفترة "عداد التاكسي" و"كوافير أفتاب" و"خبازون أميون" و"فروغ فرخزاد" و"رقصة شمشر" و"بونجشان بازار ميناب" و"نخيل" و"باد جين" و"أربعين" و"موسيقى الجنوب".
تظهر هذه القائمة أن الفيلم الوثائقي لتقوي لم يكن مجرد خطوة تمهيدية للوصول إلى سينما الخيال. ذهب إلى الوظائف والطقوس والعلاقات الاجتماعية والثقافات المحلية وسجل قضايا نادراً ما تُرى في الروايات العامة عن الحياة الإيرانية.
ومن الأعمال المهمة في هذه الفترة الفيلم الوثائقي "باد جين" الذي يتناول حفل الزار في جنوب إيران. ويرتبط هذا الاحتفال في بعض المجتمعات الساحلية بالإيمان بتأثير الرياح والقوى غير المرئية على جسد الإنسان وروحه. ومن خلال تسجيل الحفل والأجواء الاجتماعية المحيطة به، تناول تقوى الطريقة التي يواجه بها جزء من شعب الجنوب المعاناة والمرض. وتكمن أهمية الفيلم في أنه لا يقتصر الموضوع على تقرير عن عادة محلية، بل يعيد بناء أجواءها الثقافية باستخدام الصورة والصوت.
يعد فيلم "الأربعين" أيضًا أحد الأفلام الوثائقية المهمة عن التقوى. يتناول هذا العمل مراسم الحداد في جنوب إيران ويظهر كيف استخدم حركة الحشود والصوت والهندسة المعمارية وتكوين الصورة لتسجيل إحدى الطقوس. في مثل هذه الأعمال، ترتبط ملاحظة الأشخاص بالبنية البصرية؛ لهذا السبب، يمكن دراسة أفلامه الوثائقية من وجهة نظر ثقافة التسجيل ومن وجهة نظر السرد السينمائي.
في هذه الأعمال، لا يمثل جنوب إيران صورة زخرفية للحياة المحلية، بل بيئة معيشية لها علاقاتها ومعتقداتها الخاصة. وقد استمرت هذه المعرفة فيما بعد في أفلام الخيال الديني؛ خاصة في «الكابتن خورشيد»، حيث تشكل الجغرافيا الساحلية وعلاقات الحياة في الميناء جزءاً من منطق السرد.
"السلام في حضور الآخرين"؛ أول فيلم روائي طويل ومواجهة المجتمع
في عام 1347، قدم تقفاي أول فيلم روائي طويل له بعنوان "السلام في حضور الآخرين". فيلم مستوحى من قصة تحمل نفس الاسم كتبها غلام حسين سعيدي. وكان هذا العمل من أبرز الأفلام خلال تشكيل الموجة الجديدة للسينما الإيرانية؛ الاتجاه الذي حدث في أربعينيات وخمسينيات القرن الرابع عشر، جنبًا إلى جنب مع السينما التجارية، ذهب إلى روايات مختلفة وشخصيات معقدة وقضايا اجتماعية.
"الهدوء في حضور الآخرين" يدور حول عقيد متقاعد يواجه إرهاق منصبه والمسافة بين الماضي والحاضر في البيئة العائلية وفي مواجهة جيل الشباب. وبدلاً من وضع الشخصيات في أشكال أخلاقية بسيطة، يُظهر الفيلم علاقات فوضوية ومتوترة. كما أن لعنوان الفيلم علاقة ذات معنى مع عالم الشخصيات: فوجود الآخرين لا يعني بالضرورة التواصل أو التفاهم أو السلام.
يعد تعاون تقفاي مع الصعيدي في هذا الفيلم مثالاً على الارتباط بين الأدب والسينما في حياته المهنية. التكيف مع التقوى لا يعني النقل الميكانيكي للقصة إلى الصورة؛ لقد استخدم إمكانيات السينما لإعادة ترتيب المواقف، وخلق مساحة وإظهار طبقات من العلاقات.
السلام في حضور الآخرين تم إنشاؤه في بداية مسيرة تقي المهنية، لكن إصداره العلني تأخر. ينبغي النظر إلى هذا الفيلم في سياق عصره: عمل تناول تدهور الوضع الاجتماعي، والأزمة الأسرية، والفجوة بين الأجيال، وفي طريقة السرد، نأى بنفسه أيضاً عن الأنماط الشائعة. ويمكن العثور على أهميتها في الارتباط بين الموضوع والشكل؛ ويتم التعرف على الشخصيات وعلاقاتها من خلال التفاصيل والمواقف، وليس فقط من خلال الشرح المباشر.
"ملعون" و"صادق"؛ روايتان مختلفتان للعلاقات الإنسانية
"اللعنة" هو أحد الأفلام الروائية الطويلة الأخرى التي تم إنتاجها عام 1352. باستخدام الفضاء البعيد، يروج هذا الفيلم للعلاقات بين الشخصيات فيما يتعلق بالسلطة والملكية والرغبة في الهيمنة. تعمل البيئة المحدودة للقصة على تكثيف المسافة الاجتماعية بين الشخصيات وتفصل علاقاتهم عن العلاقات اليومية المعتادة.
في هذا العمل، بدلاً من الاعتماد على الأحداث المتعاقبة، يستخدم تقوى الموقف والعلاقة لتعزيز السرد. تساعد المساحة الجغرافية في "The Curse" على إثارة التوتر، ويتم وضع الشخصيات في بيئة تحد من خياراتهم.
يعد "صادق كاردي" أيضًا أحد الأعمال التقوى المهمة في فترة ما قبل الثورة. ويتناول الفيلم، الذي يتمحور حول الشخصية التي تحمل الاسم نفسه، العنف والانتقام ورد الفعل الفردي على التجارب المريرة. وهنا أيضًا لا يفصل التقوى سلوك الشخصية عن سياقها الاجتماعي، ولتفسير أفعاله ينتبه إلى الموقف والظروف التي توضع فيها الشخصية.
يُظهر هذان الفيلمان، إلى جانب فيلم "الهدوء في حضرة الآخرين"، أن التقوى لم تكن مقتصرة على نوع واحد من القصة أو الفضاء. يمكن أن ينتقل من أزمة عائلية واستنفاد الوضع الاجتماعي إلى علاقات القوة في بيئة نائية أو رواية العنف والانتقام. والقاسم المشترك في الأعمال هو الاهتمام بحالة الإنسان وتأثير البيئة على سلوكه.
"ابن عم نابليون"؛ التكيف الذي دخل الذاكرة الجماعية
وإذا كان «السلام في حضور الآخرين» و«نأخذ خورشيد» يفسران جزءًا مهمًا من مكانة التقوى في السينما الإيرانية، فإن المسلسل التلفزيوني «ديجان نابليون» يظهر جانبًا آخر من قدرته: خلق سرد فكاهي للعلاقات الأسرية والاجتماعية، دون تحويل الشخصيات إلى أنواع أحادية البعد.
تم إنشاء هذه المجموعة عام 1355 بناءً على رواية إيراج ميسيشيزاد. تدور أحداث القصة في منزل كبير وبين أفراد عائلة كبيرة؛ عائلة تتشكل علاقاتها الداخلية بالشكوك وذكريات الماضي والادعاءات البطولية والتصورات الشخصية للواقع. دايجان، الشخصية المركزية في القصة، يحدد ماضيه بذكرى الحرب والمواجهة مع القوات البريطانية، وفي تفسير الأحداث اليومية يرى آثار نفس العدو القديم.
وتكمن قوة المجموعة في أنها لا تحصر شكوك دعيجان في صفاته الشخصية فقط. تلعب العلاقات الأسرية والمنافسات والرغبة في الحفاظ على الهيبة ومحاولة السيطرة على الآخرين دورًا في تشكيل عالم القصة. تنشأ الفكاهة من الاصطدام بين ادعاءات الشخصيات وواقع حياتهم.
من خلال اختيار الممثلين وتصميم الجو والحفاظ على نغمة السرد، خلق تقوى عالمًا ظلت شخصياته في الذاكرة العامة. لا يمكن أن يُعزى نجاح المجموعة إلى شهرة رواية ميسيتشتزاد فقط؛ يتطلب تحويل الرواية إلى عمل تلفزيوني اختيارات حول الإيقاع والتمثيل والميزانين والأسلوب السردي.
يُظهر فيلم "عم نابليون" أيضًا أن تقوي استخدم الفكاهة لمراقبة علاقات القوة. لم يكن عالمه بالضرورة مريرًا أو خطيرًا؛ كما يمكن أن تكون الفكاهة وسيلة للكشف عن الآليات الفكرية والسلوكية للمجتمع. في هذه المجموعة، تصبح الأسرة مساحة تؤثر فيها الشك والتصورات الشخصية على الواقع.
"الكابتن صن" ؛ همنغواي في جغرافية الجنوب
يعد فيلم "الكابتن خورشيد" أحد أهم الأفلام الروائية التقية التي تم إنتاجها عام 1365. هذا الفيلم مقتبس من رواية "أن تملك ولا تملك" التي كتبها إرنست همنغواي. نقل تقوي القصة إلى الجزء الجنوبي من إيران، واستنادًا إلى الجغرافيا الساحلية والعلاقات الاقتصادية وعلاقات الشخصيات، أنشأ رواية مستقلة عن النص المصدر.
في الفيلم، الكابتن خورشيد هو رجل يعيش مع قاربه في بيئة الميناء، ويتورط في موقف يحول قراراته إلى اختبار صعب. شخصيته ليست بطلاً لا يقهر ولا شخصًا يمكن تفسير سلوكه بالخير والشر فقط. تلعب القيود الاقتصادية وضرورة البقاء وضغط الوضع دورًا في تشكيل خياراته.
إن نقل قصة همنغواي إلى جنوب إيران ليس مجرد نقل لمكان الأحداث. يرتبط الجو الساحلي والعلاقات بين الشخصيات بالتجربة الثقافية للمنطقة. البحر والقارب والميناء والعلاقة بين الناس هي اللبنات الأساسية لعالم السينما، وتصبح الجغرافيا جزءًا من المنطق الداخلي للقصة.
يُظهر فيلم "كابتن الشمس" كيف يستخدم التقوى القيود البيئية لإثارة التشويق. أجواء الفيلم ليست مغلقة، لكن الشخصيات محاصرة في علاقات ليس من السهل الخروج منها. البحر، الذي يمكن أن يكون علامة على إمكانية الحركة والتحرر، يرتبط أيضًا بالخطر وانعدام الأمن.
حظي هذا الفيلم باهتمام المهرجانات المحلية والأجنبية ووجد مكانة خاصة في مسيرة تقي. أهميته، إلى جانب نجاح المهرجان، تكمن في طريقة التعامل مع التحوير الأدبي: ينقل المخرج قصة غير إيرانية إلى بيئة يعرفها، وبهذه الطريقة، بدلاً من تقليد العمل الأصلي، يوفر إمكانية قراءة جديدة له.
"يا إيران"؛ المدرسة كصورة للمجتمع
أخرج تقوي فيلم "يا إيران" عام 1368؛ عمل يتناول ثورة 1357 وقصتها تدور أحداثه في مدرسة شمال إيران. إن وجود الجيش والهيكل الهرمي للمدرسة والتغيير في علاقات القوة يوفر منصة للسرد الفكاهي للفيلم.
في "يا إيران" تصبح المدرسة مساحة صغيرة لمراقبة التحولات الاجتماعية. يواجه النظام الإداري والسلطة العسكرية تحديات في مواجهة التطورات خارج المدرسة وردود أفعال الناس. بدلاً من إعادة خلق الأحداث السياسية بشكل مباشر على نطاق واسع، يختار تقوي موقفاً محدوداً لإظهار تأثير التغيرات الاجتماعية على العلاقات اليومية.
تتشكل روح الدعابة في الفيلم من هذا التباين. تواجه الشخصيات تطورات لا يملكون السيطرة الكاملة عليها، ويعتمد سلوكهم على عاداتهم واهتماماتهم وحالتهم الاجتماعية أكثر من اعتماده على موقف واضح وثابت.
تظهر أغنية "يا إيران" مع "ابن عم نابليون" أن تقي استخدم الفكاهة لمراقبة علاقات القوة. مع الفارق أنه في المسلسلات تدور الشكوك والذاكرة التاريخية داخل الأسرة، أما في الفيلم فتصبح المدرسة والبنية العسكرية ساحة لمواجهة التغيرات الاجتماعية.