مستقبل السينما هو السينما ذاتها
أحد مؤسسي مهرجان Rockaway السينمائي يسهم في تطوير نموذج جديد للسينما الاجتماعية.
من خلال تقديم معلوماتك، فإنك توافق على شروط الاستخدام وسياسة الخصوصية الخاصة بنا. نحن نستخدم البائعين الذين يمكنهم أيضًا معالجة معلوماتك للمساعدة في تقديم خدماتنا. هذا الموقع محمي بواسطة reCAPTCHA Enterprise وتطبق سياسة الخصوصية وشروط الخدمة الخاصة بشركة Google.
سام فليشنر هو مخرج سينمائي وأمين فني وصانع، تربط أعماله بين الفن والفضاء العام والحياة المدنية. وفي عام 2018، أسس مهرجان روكاواي السينمائي، حيث يشغل منصب المدير الفني. قام بإخراج وإنتاج العديد من الأفلام الروائية ("Stand Up Through Closed Doors" و"Wah Dodom" و"Under the Brain" و"Donald Cry") التي تم عرضها دوليًا وحصلت على العديد من جوائز المهرجانات، إلى جانب التقدير من جوائز الروح المستقلة والمجلس الوطني للمراجعة.
قام بإخراج وإنتاج فنانين من بينهم MGMT وSantigold وPanda Bear، وقام بتكليف أفلام لمتحف الفن الحديث. أحدث أفلامه "جيتي" (2025)، يتبع ترميم ساحل روكاواي ويلاحظ محاولة الإنسان هندسة الطبيعة. قصص ذات صلة افتتحت جمعية أوستن السينمائية مسرح John H. McCall الجديد مع عرض فيلم Paper Tiger وترميمات 4K
إنه أمر محزن دائمًا عندما تصبح قاعة السينما مظلمة. مع الأخبار الأخيرة عن إغلاق Caps Bay على قناة AMC، ظهر مصطلح "صحراء السينما" مرة أخرى. ومع ذلك، فهو مصطلح نسبي، خاصة في نيويورك، إحدى أعظم مدن السينما في العالم، حيث يوجد بها مسارح رائعة وبرامج وجماهير متفانية. لكن الصحارى الحقيقية لسينما نيويورك تكمن في أماكن أبعد، في أماكن مثل روكاوايز.
خلال القرن العشرين، كان لدى Rockaways تسعة دور سينما: Movie Palaces in Far Rockaway، ودار سينما مبنية على المياه في Arverne Pier، والمسارح المجاورة مثل Surfside Twin، والتي تم إغلاق آخرها في عام 1996. منذ ذلك الحين، أصبح الوصول إلى السينما يعني عادةً رحلة تستغرق أكثر من 12 إلى 50 ساعة في كل اتجاه للمقيمين.
لقد كانت القوة الدافعة وراء مهرجان روكاواي السينمائي الذي انطلق عام 2018. أردنا إعادة السينما إلى حيث فقدتها، وكان المهرجان بمثابة تجربة منخفضة التكلفة لجس النبض. ظهر الناس. على مدى السنوات الست الماضية، كنا ندير مسرحًا مؤقتًا في الهواء الطلق تم بناؤه بواسطة المجتمع يسمى Arverne Cinema.
لقد أصبحت هذه المنظمة أكثر من مجرد مهرجان سينمائي وأكثر من مجرد سلسلة من عروض الأفلام. تمتد هذه التجربة قبل وبعد الفيلم وتشمل كل شيء بدءًا من الاقتراب من المكان، والطعام والشراب المقدم، والموسيقى والرقص، والأهم من ذلك، التبادل بين الفنانين والجمهور. معظم ما قمنا به كان سريع الزوال، لكن جمهورنا صمد ولهذا السبب نتمسك به.
يعد Rockaway نفسه موقعًا سينمائيًا غير عادي، مع سماء مفتوحة وإضاءة خيالية. تبحر الدلافين وراكبي الأمواج وسفن الشحن عبر أفق المحيط الأطلسي. عبر خليج جامايكا، يمكنك رؤية أفق مانهاتن وحركة المرور المستمرة للطائرات التي تحلق داخل وخارج مطار جون كنيدي. يعكس السكن الكثيف خلفيات وتاريخ الأشخاص الذين وصلوا من جميع أنحاء العالم، إما عن طريق الاختيار أو عن طريق الظروف، وقد خلق هذا المزيج من الثقافة خاصته.
وفي حين أنه من المستحيل إرضاء الأذواق السينمائية للجميع، فإن تنظيم هذا الجمهور المتنوع يمثل تحديًا خاصًا. بالطبع، يرغب العديد من المقيمين في رؤية أحدث ما في السلسلة على أكبر شاشة IMAX. ولكن من المفيد أن نتساءل عما نخسره عندما يصبح الأمر الافتراضي. لقد صممت الصناعة نظامًا تكون فيه القصص متماثلة، والنجوم والصيغ متماثلة. نحن نسميها ترفيهًا، ولكنها أيضًا آلة ضخمة لنفس الإنتاج، حيث الربح هو المبدأ المنظم لها. والعديد من المسارح المتعددة التي تم بناؤها لاستيعاب هذا الإنتاج هي أيضًا عامة، وغالبًا ما يتم إغلاقها واحدة تلو الأخرى.
في مجتمع تديره الرأسمالية، هناك افتراض بأن كل شيء يتم من أجل الربح، وإذا لم تكن هذه هي المهمة، فإنها تندرج ضمن فئة خاصة: غير ربحية - الجميع يركضون قبل أن يُطلب منهم التبرع! ولكن أليست بعض الأشياء الأكثر قيمة في الحياة - بما في ذلك الفن والثقافة - ثمينة على وجه التحديد لأنها لا تحركها الربح؟ ربما تكمن قيمتهم في مقاومتهم، وهذا المنطق والزراعة الأحادية التي ينتجها. لست متأكدًا من أن لدي أي شيء جديد لأضيفه إلى الجدل القديم حول الفن والتجارة، لكن لا يمكن تجاهله عند التفكير في مستقبل السينما. إن فكرة أن بعض الأشياء تستحق القيام بها ببساطة لأنها تثري حياتنا، وليس لأنها تولد عوائد، تبدو هشة على نحو متزايد.
لقد كانت السينما دائمًا أكثر من مجرد فن أو ترفيه. إنه مكان يجتمع فيه الناس لتجربة شيء ما بشكل جماعي، بصرف النظر عن الساحة أو الكاتدرائية. في حياتها القصيرة، تطورت السينما من صورة عرض حية، إلى صور صوتية، وألوان مضافة، ونسب عرض إلى ارتفاع جديدة، و3D، وIMAX، و4DX والمزيد. هناك دائما عرض جديد، وسيلة للتحايل جديدة لجذب الناس إلى المسرح وتبرير تكلفة التذاكر. ولكن ماذا عن مجرد رسم تجربة مشتركة تعيدنا إلى شيء بدائي مثل رواية القصص حول النار؟
وماذا عن الأفلام التي لا تعتمد على الصيغ والنجوم والتعرض والجوائز والأرباح؟ ماذا عن التجارب الغريبة والرائعة التي لا تكشف عن نفسها بالكامل إلا عند مواجهتها بشكل جماعي، في غرفة، مع مرور الوقت؟ كيف يمكننا الحفاظ على هذه الأعمال وتقديمها كأحداث، فالمسرح وُجد تاريخياً كفن حي؟
عندما نبذل جهدًا للخروج، نريد أن يكون الأمر جديرًا بالاهتمام، والأدلة موجودة بالفعل. على مدى العقد الماضي أو نحو ذلك، أظهر رواد السينما في نيويورك شهية حقيقية لهذا النوع من التجربة. تستمر مجموعة عروض الأفلام مقاس 35 ملم وعروض الفنانين في دور السينما الصغيرة والبرامج الخاصة الأخرى في جذب الجماهير الكاملة. يأتي الأشخاص لمشاهدة شيء لم يسمعوا عنه من قبل، فقط لأن شخصًا يثقون به قد بنى تجربة حوله.
وهذا مهم بشكل خاص الآن، حيث أصبح الناس أكثر عزلة، ويلبي بعض احتياجاتنا الأساسية كنوع. منذ ظهور الوباء، استمر وباء الوحدة في الانتشار، حيث نعيش معظم حياتنا مع موجزات شخصية فقط من الصور والمعلومات. عندما نتحرك نحو الراحة، وعندما تصبح التجربة فردية، فإننا نفقد شيئًا أساسيًا. المجتمع هو نوع من طبق بتري الثقافي: بيئة مادية حيث تتصادم الأفكار، ويجرب الفنانون، ويمكن أن يحدث ما هو غير متوقع. الثقافة تنبثق من القرب والاحتكاك والصدفة. ولهذا السبب، لا نحتاج فقط إلى إنشاء المزيد من دور السينما، بل نحتاج أيضًا إلى إعادة التفكير في تصميمها وتشغيلها حتى تكون مستدامة.
بينما نبحث عن مساحة ونبدأ في جمع التبرعات للمقر الدائم لدار السينما في روكاواي، هناك العديد من الاعتبارات. سيتضمن البرنامج كل شيء بدءًا من الأفلام الرائجة وحتى الأفلام الوثائقية الغامضة والكلاسيكيات الصامتة المصحوبة بمصاحبة حية وأفلام من جميع أنحاء العالم والسينما الموسعة وكل شيء بين الفيلم والأداء. يجب أن تكون المساحة مرنة: مُحسَّنة للأفلام، ولكن قابلة للتحويل لاستخدامات أخرى مثل الرقص أو الحفلات الموسيقية أو مسرح الدمى أو مساحة الأحداث الخاصة أو موقع إنتاج الأفلام. سيقدم المطبخ المأكولات والمشروبات اللذيذة، مع مساحة كبيرة مريحة للجلوس والتحدث والتجمع قبل الأحداث وبعدها.
هناك أمثلة لهذا النموذج في جميع أنحاء العالم، ولكننا بحاجة إلى المزيد منها هنا في الولايات المتحدة، وآمل أن يكون كل واحد منها فريدًا من نوعه مثل المجتمع الذي يخدمه. بينما نبني نسختنا في Rockaway، آمل أن تكون بمثابة نموذج مفيد وتساعد شبكة أوسع من المسارح الصغيرة المستقلة القادرة على القيام بأشياء لا يستطيع نظام التوزيع التجاري المركزي القيام بها. ومن خلال إعطاء الأولوية للتعاون على المنافسة، يمكننا استخدام عالمنا المترابط لمشاركة البنية التحتية والمعرفة والموارد مع توفير دعم هادف ومستدام للفنانين وصانعي الأفلام.
تعتبر دور السينما منفعة عامة، حيث تعمل على تقوية المجتمعات ودعم الاقتصادات المحلية ورعاية الجيل القادم من رواة القصص والجماهير. إنهم يدعوننا إلى ترك أجهزتنا، والاهتمام، وتجربة وجهات نظر جديدة. لطالما كانت السينما تقنية لتسجيل التجربة الإنسانية وجمعنا في الظلام لنتخيل عوالم أخرى. وربما يعتمد مستقبلها على تذكر سبب أهميتها في المقام الأول. أين سنتجمع؟ كيف سنتواصل في الحياة الواقعية؟ إذا كان للسينما أن تستمر، فيتعين علينا أن نحمي مساحات الخيال الجماعي ــ وأن ندرك أن صنع هذه الفضاءات والحفاظ عليها هو في المقام الأول مسعى إنساني.